Melodramma ottocentesco

Melodramma ottocentesco

Il centro della musica Ottocentesca è il teatro d'opera. I compositori scrivono la musica in libretti ricchi di personaggi intrappolati in amori travolgenti. La vicenda si conclude quasi sempre con la morte dell'eroina, che è la protagonista di molte opere. L'azione ha luogo in un flusso continuo di musica durante il quale a ogni cantante è riservata un'aria. L'orchestra è sempre più complessa, sia per quanto riguarda il numero degli strumenti e sia per la loro varietà. È impiegata sia per accompagnare i cantanti sia per ricreare le atmosfere. In Francia, Germania e Italia si sviluppano tre differenti tendenze. In Francia si sviluppa il Grand-Opéra, uno spettacolo di cinque atti con sfarzose scenografie e un grande impiego di cuori e inni. La principale caratteristica di questo spettacolo è la presenza di un lungo balletto all'inizio del terzo atto. In Italia l'opera diventa il principale genere, per questo motivo l'Italia è il Paese con più teatri d'opera al mondo. Tra i temi trattati più frequenti c'è l'amore per la patria. Siccome una parte dell'Italia appartiene all'Impero austro-ungarico, l'opera è un'occasione per diffondere le idee risorgimentali. I principali compositori sono Rossini, Bellini, Donizetti e Verdi. In Germania le trame sono tratte dalla storia medievale o della mitologia nordica. I personaggi sono spesso fantastici o creature mostruose. Il più grande operista del Romanticismo è Wagner, che vede il melodramma come il connubio tra la parola, la musica e l'azione.