Concetti Chiave
- Il Barocco è uno stile artistico del Seicento caratterizzato da eccessi e fantasia, esprimendosi in musica, arte e letteratura.
- La musica barocca si distingue per cambi di tempo, virtuosismo, contrappunto e fuga, con forme emblematiche come il concerto grosso e il concerto solista.
- Il melodramma è un'opera musicale in cui cantanti narrano storie attraverso arie e recitativi, spesso ispirate a miti greci e romani.
- L'oratorio è una composizione musicale d'ispirazione religiosa, focalizzata sulla grandiosità di Dio, con un forte ruolo di narratore e coro.
- I principali compositori barocchi includono Monteverdi, Vivaldi, Bach, Händel e Purcell, rappresentando diverse scuole musicali europee.
Il Barocco ( termine spagnolo che significa “bizzarro”) è lo stile artistico che si sviluppa nel Seicento in Europa e che termina con l’inizio del Classicismo.
Il Barocco è uno stile ricco di eccessi e fantasia, che vuole stupire per la spettacolarità e la ricchezza degli ornamenti. Questo stile di solennità viene espresso in vari campi: musica, arte, letteratura…
Quali sono le caratteristiche della musica barocca?
La musica barocca mostra la sua sfarzosità con elementi significativi del tempo: cambi di tempo, passaggi di grande virtuosismo, l'uso del contrappunto e della fuga e il senso dell’improvvisazione.
Il concerto grosso è una delle forme più caratteristiche del Barocco a cui molti importanti artisti si dedicano. Si suona nelle chiese e durante fastose cerimonie. L’orchestra è divisa in due gruppi: il concertino e il grosso dell’orchestra, entrambi accompagnati dal basso continuo.
Nel concerto solista è un solo strumento che si contrappone e dialoga con l’intera orchestra. Lo strumento solista è generalmente il violino, mentre l’orchestra è quasi sempre composta da archi. Nel concerto solista si possono distinguere tre movimenti: un allegro iniziale, un adagio centrale e un allegro conclusivo.
Antonio Vivaldi è il musicista che maggiormente contribuisce all’affermazione e allo sviluppo del concerto solista.
Il melodramma e la sua evoluzione
Il melodramma è uno spettacolo in cui gli attori sono cantanti che, accompagnati dall’orchestra, raccontano una vicenda interamente in musica. nel melodramma le arie da voci soliste si alternano ai recitativi.
Solitamente i melodrammi narrano vicende tratte da miti Greci e Romani, che vengono definite opere serie. Mentre nel Settecento si afferma l’opera buffa.
Il melodramma italiano è molto apprezzato e desiderato in Europa. Le fastose scenografie e i ricercati costumi rendono lo spettacolo ancora più emozionante.
Nelle corti europee si fa a gara per mettere in scena i melodrammi più sorprendenti.
L'oratorio e la musica sacra
L'oratorio è una composizione musicale d'ispirazione religiosa, ma non liturgica, con trama presentata in forma narrativa. Nell’oratorio si vuole esprimere la grandiosità di Dio, ma non attraverso le scenografie, ma attraverso i canti.
Fra le voci soliste si distingue il ruolo del narratore, che tiene le fila della vicenda, ma anche il coro ha grande rilievo. Nell’oratorio viene molto utilizzata la tecnica della melodia accompagnata.
Strumenti e compositori del barocco
Gli strumenti principali della musica barocca sono il clavicembalo(con i preludi e le fughe),il quartetto d'archi e l'organo.
I maggiori compositori del periodo barocco sono generalmente individuati negli italiani ,per quanto riguarda la Scuola Veneziana:Claudio Monteverdi, Antonio Vivaldi,per quanto riguarda la Scuola Napoletana:Alessandro Scarlatti ,nei tedeschi Bach, Händel e nell'inglese Purcell.
Domande da interrogazione
- Quali sono le caratteristiche distintive della musica barocca?
- Che ruolo ha Antonio Vivaldi nello sviluppo del concerto solista?
- In cosa consiste il melodramma e quali sono le sue origini?
- Qual è la funzione dell'oratorio nella musica barocca?
La musica barocca si distingue per la sua sfarzosità, con cambi di tempo, virtuosismo, uso del contrappunto e della fuga, e un forte senso dell’improvvisazione. Il concerto grosso e il concerto solista sono forme musicali emblematiche di questo periodo.
Antonio Vivaldi è riconosciuto come il musicista che ha maggiormente contribuito all’affermazione e allo sviluppo del concerto solista, dove un singolo strumento, di solito il violino, dialoga con l'orchestra.
Il melodramma è uno spettacolo musicale in cui cantanti raccontano una storia interamente in musica, alternando arie e recitativi. Le sue origini risalgono a vicende tratte da miti Greci e Romani, con una forte affermazione dell'opera buffa nel Settecento.
L'oratorio è una composizione musicale d'ispirazione religiosa che esprime la grandiosità di Dio attraverso i canti, senza l'uso di scenografie. Il narratore e il coro hanno un ruolo centrale nella narrazione della vicenda.