Lesage, Alain-René - Vie

Alain-René Lesage était un romancier et dramaturge français.
Seulement fils de Claude, avocat et notaire, et Jeanne Brenugat, a perdu sa mère en 1677 et son père en 1682, il a été pris sous la protection de son oncle et de mettre dans le collège jésuite de Vannes où il étudie les langues classiques, en italien, espagnol, la rhétorique et le catéchisme, selon la tradition établie de livre apprentissage secentista qu'en Grande-Bretagne a attiré influence particulière de l'enseignement catholique de style espagnol.

Pendant ce temps, elle se retrouve avec peu d'argent, avoir dilapidé son oncle à son avantage l'héritage de son père.
Ils croient - mais il n'y a pas de sources à cet égard - qui a été utilisé depuis quelques années dans le bureau des impôts en Grande-Bretagne; si vrai, alors, dès qu'il a perdu son emploi ou de sa démission: le fait demeure que dans sa vie a montré une hostilité ouverte contre ces bureaux. Il se rendit à Paris pour étudier le droit qu'il avait de conclure en 1692, depuis cette année est entré dans le registre des avocats. Si il a trouvé un emploi à Paris, il a trouvé sa femme en la personne de Marie Elisabeth Huyard, une Parisienne d'origine espagnole, qui Mariage 28 Septembre 1694 à l'église de Saint-Sulpice, et avec qui il a eu quatre enfants.
Ou qu'il a essayé en vain un emploi comme un avocat ou la profession qui était complètement étrangère, Lesage a essayé de vivre avec le produit de ses écrits: grâce à l'appui de son Auvergnat Dauchet - un jeune homme avec des intérêts littéraires qui sera son ami la vie - ses Lettres galantes, la traduction des lettres de Aristeneto d'amour, a été publié en 1695 à Chartres.
En 1698, Lesage a trouvé un mécène en la personne de l'abbé de Lyonne qui non seulement a obtenu un revenu stable pour qu'ils puissent consacrer à l'étude et le travail littéraire, mais également stimulé en lui un intérêt pour la langue et pour les travaux de la grande littérature espagnole XVIIe siècle.
En Espagne, avec la conquête et l'exploitation des immenses colonies américaines, l'état, la noblesse, les financiers et les grands entrepreneurs et commerçants, ils ont été grandement enrichies, mais le prix de la transformation sociale nationale avaient été payés par les classes marchandes et artisanales, et par les agriculteurs, qui avaient vu venir dans la crise traditionnelle des activités économiques et d'augmenter les taxes et le service militaire pour le maintien des territoires conquis. Le phénomène des vagabonds qui parcourent le pays, le picari, est l'une des conséquences de la nouvelle réalité espagnole, avec l'image en face de l'arrogance hautaine et la dévotion Exposée de la noblesse, élément fonctionnel à la garde des valeurs traditionnelles de la civilisation catholique.
La littérature espagnole a donné une voix à ces réalités, à la fois avec son théâtre classique, à la fois avec la comédie et les romans picaresques, dont le plus célèbre est certainement La Vida de Lazarillo de Tormes y de sus fortunas y adversidades, publié pour la première une fois en 1554, puis censuré en partie, en 1573.
En France, alors que l'aristocrate publique maintenu ses intérêts au théâtre dramatique de Corneille et de Racine, le bourgeois préfère voir représenter sur la scène de la vie vivante et réelle, celle représentée par la comédie, la comédie de Molière et italien. Lesage a pris ce besoin et voulait combiner le besoin de réalisme ressentie par le public bourgeois tradition parisienne du théâtre espagnol, comme il l'écrit dans l'introduction de son espagnol Théâtre: pour lui les Espagnols »sont passés maîtres dans l'imagination et la course réussie d'un complot. Ils sont capables de présenter leur sujet avec un grand art, et au mieux. Pour ajouter cet incident si agréable, si surprenant, et ils le font avec une telle variété qu'il semble inépuisable [...] Il est pas tout; Textes espagnols sont pleins de mésaventures ingénieuse, d'opposition de conduite dans Acteurs, un millier de jeux de théâtre, qui éveillent à tout moment l'attention du spectateur. Enfin, leurs parcelles ont tous un quelque chose de merveilleux, mais ce ne sont pas merveilleux soit conduit dans l'étourdissement ou dans le roman, et continuellement réduit à l'probablement par les règles de l'art, produit un effet remarquable sur la scène ".
Le Théâtre espagnol, publié en 1700, est rien de plus que la traduction de Don Felix de Mendoce de Lope de Vega; Lesage a également traduit Le traitre puni, par Francisco de Rojas Zorrilla, en 1702 il met en scène Le Point d'honneur, la traduction d'une pièce de Rojas. De 1704-1706 paru son adaptation de Nouvelles Aventures de Don Quichotte de Alonso Fernández de Avellaneda, en 1707 la comédie Don Cesar Ursin, est par Calderon de la Barca, il n'a pas le succès, mais l'un acte Crispin rival de son fils maître, création originale de Lesage, comme des monstres influences évidentes du théâtre à l'italienne et de Molière, a été très réussie.
Le protagoniste du jeu est Crispino, serviteur de la jeune et noble Valerio qui est en amour avec Angelica, déjà fiancée à un autre. Crispino tente de mettre la main sur la dot de Angelica mais sera découvert et le jeu se termine heureusement avec le mariage des deux jeunes gens. La fraîcheur et l'humour du dialogue, l'intrigue animés, des changements rapides de la scène garanti le succès de la pièce; la figure du serviteur, rusé et résigné à son rôle subalterne, reviendra dans d'autres comédies et comme un reflet de la condition même de Lesage, qui cherchent à atteindre leur propre succès tout en continuant à servir les demandes des entrepreneurs et des éditeurs.