Concetti Chiave
- Van Gogh aimed to express the deep essence of individuals, capturing truth and qualities, as seen in "La Berceuse".
- The painting symbolizes the roles of wife and mother, while representing art as a source of consolation and peace.
- Van Gogh embraced a secular religiosity focused on humanity and nature through this artwork.
- "La Berceuse" is not idealized; it emphasizes emotional intensity and expressive use of color.
- Van Gogh created at least five versions, maintaining a traditional composition with Madame Roulin seated, hands in lap.
Indice
L'arte di van Gogh
Van Gogh era interessato ad esprimere la sostanza profonda delle persone; egli sapeva cogliere la verità e le qualità di ogni tipo umano, come dimostra La Berceuse (colei che culla), ritratto di Augustine Roulin.
Il ritratto di Madame Roulin, che tra le mani tiene il cordone con cui dondola la culla, è un’immagine simbolica della moglie e della madre, ma al contempo rappresenta l’dea di un’arte che consoli e pacifichi, ruolo assolto un tempo dalla religione.
L'intensità emotiva della Berceuse
La Berceuse non è un ritratto idealizzato; l’artista si concentrò sull’espressione della figura, da cui si sprigiona una forte intensità emotiva. Questa carica di energia viene rafforzata dall’accesa luminosità che pervade tutto il quadro, ottenuta accostando colori complementari e dosando con grande sapienza una ristretta gamma di toni.
L'uso del colore e la rappresentazione realistica
Van Gogh rimase legato a una rappresentazione realistica, affidando però all’uso espressivo del colore il compito di rivelare le insondabili aspirazioni dell’animo umano. L’artista realizzò almeno cinque diverse versioni del quadro, impostando l’immagine in modo abbastanza tradizionale: Madame Roulin è, infatti, seduta su una sedia e tiene le mani raccolte in grembo.