Concetti Chiave
- Il periodo blu di Picasso, iniziato nel 1901, è caratterizzato dall'uso predominante del colore blu per esprimere emozioni di tristezza e angoscia.
- Le opere di questo periodo si concentrano su figure socialmente emarginate come ciechi, mendicanti e girovaghi, rappresentate con linee di contorno nette e figure allungate.
- Nel dipinto "Poveri in riva al mare", i personaggi mostrano un isolamento emotivo, evidenziato da posture chiuse e sguardi abbassati.
- "La vita" presenta una narrazione complessa di amore, disperazione e mortalità, probabilmente come tributo a un amico di Picasso morto suicida.
- Queste opere riflettono una profonda partecipazione al dramma esistenziale dell'uomo, attraverso una rappresentazione intensa e monocromatica.
Indice
Il periodo blu di Picasso
È durante il secondo soggiorno parigino, ovvero nel 1901, che il pittore sviluppa uno stile personale, caratterizzato dall’uso costante del blu. Il blu viene, sistematicamente utilizzato, in tutte le sue tonalità e in tutte le sue varianti. Così Pablo Picasso rinuncia all’uso della policromia, che letteralmente vuol dire all’utilizzo di più colori nelle sue tele, per esprimere l’angoscia, ma soprattutto la tristezza sconsolata e senza speranza dei personaggi che rappresenta e verso i quali ora rivolge la sua attenzione: ovvero, ciechi, girovaghi, mendicanti, emarginati della società.
Caratteristiche delle opere blu
Alla rinuncia della policromia si aggiunge anche l’allungarsi delle figure, e la netta linea di contorno.
In questo periodo, ci offre un’autentica, attraverso le sue tele, partecipazione al dramma esistenziale dell’uomo.
Di questo periodo si possono ricordare le opere:
• Poveri in riva al mare (1903)
• La vita (1903)
Analisi di un dipinto
Come possiamo vedere dal dipinto (Immagine in allegato), la donna, l’uomo e il bambino, sono nettamente marcati da una linea di contorno molto scura, che ha la funzione di mettere in risalto la loro figura monumentale. Sono chiusi in se stessi, e questo o si può vedere dal fatto che: la donna è girata e ha le spalle basse, chiuse, quasi a volere significare un rifiuto, solitudine, dolore; il tutto culmina con le braccia che si stringono attorno al suo petto e con la testa china a guardare verso il basso; per quanto riguarda l’uomo, ha lo stesso atteggiamento della donna; e il bambino, per finire, si appoggia, con le sue piccole manine all’uomo, in cerca di un aiuto, di soccorso. La caratteristica di questi personaggi è la loro incapacità di relazionarsi: ognuno è chiuso nel suo mondo.
Interpretazione dei personaggi
In primo piano possiamo trovare (immagine in allegato) una coppia di amanti malconci. Sulla destra vediamo una donna con un bambino. Si può supporre che l’uomo, in primo piano, sia un’artista, dato che stringe nella sua mano un dipinto, che raffigura un uomo rannicchiato in se stesso, chiuso, spento, forse morto. Il possibile artista indica alla donna qualcosa: due persone che si abbracciano, disperate. È molto probabile che l’uomo voglia far intendere alla donna, ciò che potrebbe accadere in un futuro molto prossimo: disperazione e desolazione. (L’uomo in questo dipinto ricorda molto un amico di Picasso, morto suicida; quindi, è molto probabile che questo dipinto sia un tributo per l’amico scomparso).
Domande da interrogazione
- Qual è la caratteristica principale del periodo blu di Pablo Picasso?
- Quali sono le tematiche rappresentate nel dipinto "Poveri in riva al mare"?
- Cosa rappresenta il dipinto "La vita" e quale significato potrebbe avere?
Durante il periodo blu, Picasso utilizza sistematicamente il colore blu in tutte le sue tonalità per esprimere angoscia e tristezza, rinunciando alla policromia e allungando le figure con una netta linea di contorno.
Nel dipinto "Poveri in riva al mare", i personaggi sono chiusi in se stessi, esprimendo solitudine e dolore, con una marcata linea di contorno che evidenzia la loro figura monumentale e la loro incapacità di relazionarsi.
"La vita" rappresenta una coppia di amanti malconci e una donna con un bambino, con un possibile artista che indica la disperazione futura. Il dipinto potrebbe essere un tributo a un amico di Picasso morto suicida, suggerendo un messaggio di disperazione e desolazione.