Concetti Chiave
- Il postmoderno si oppone alla rigidità del modernismo, recuperando tecniche tradizionali e reinterpretando immagini storiche e popolari.
- Il Pattern painting contrasta la minimal art con opere decorative e materiali vari, caratterizzate da elementi floreali e geometrici.
- La corrente New image si ispira alle immagini tecnologiche, influenzando la pittura contemporanea.
- Il movimento Post human vede il corpo umano come un ready made, trattandolo come artificiale e tecnologico.
- Gli Anacronisti reinterpretano tecniche classiche e romantiche, adattandole a una visione contemporanea.
Indice
Caratteristiche del postmoderno
La caratteristica principale del movimento postmoderno è quella di opporsi al rigore alla rigidità di regole teoriche e pratiche che avevano contraddistinto i movimenti artistici del periodo moderno.
Nel postmoderno vengono recuperate le tecniche tradizionali in pittura e in scultura (che durante gli anni precedenti erano state stravolte da sperimentazioni sempre più estreme) e vengono rivisitate le immagini della storia dell’arte del passato e della cultura popolare.
Movimenti artistici postmoderni
Molti sono i movimenti che all’interno di questo clima si sviluppano in America e in Europa:
Pattern painting: si oppone alle forme fredde e schematiche della minimal art e dell’arte concettuale, e si caratterizza per la produzione di opere decorative, ricche di elementi floreali e geometrici, realizzate con i materiali e le tecniche più svariati (Robert Kushner, Rodney Ripps, Kim MacConnell, Koe Zucker e altri).
New image: propone una pittura derivante dalle immagini tecnologiche (Julian Schanbel, Robert Longo, David Salle, Sherrie Levine e altri).
Post human e nuovi-nuovi
Post human: il corpo umano viene inteso come ready made e vissuto come se fosse artificiale e tecnologico (Jeff Koons, Matthew Barney, Cindy Scherman, Damian Hirst e altri).
I Nuovi-nuovi: sviluppano il concetto di “ripetizione differente”, un modo di fare arte in cui vengono rielaborate le forme e le tecniche tipiche dell’arte del passato e della cultura popolare. (Salvo, Luigi Ontani, Aldo Spoldi, Giuseppe Maraniello e altri).I Nuovi-nuovi: sviluppano il concetto di “ripetizione differente”, un modo di fare arte in cui vengono rielaborate le forme e le tecniche tipiche dell’arte del passato e della cultura popolare. (Salvo, Luigi Ontani, Aldo Spoldi, Giuseppe Maraniello e altri).
Nuovi futuristi e anacronisti
I Nuovi futuristi: utilizzano materiali tecnologicamente avanzati al fine di realizzare opere in cui avviene un avvicinamento fra arte e design (Pulmcake, Clara Bonfiglio e altri).
Gli Anacronisti: recuperano immagini, tecniche, forme e stili della tradizione pittorica classica e romantica attraverso una reinterpretazione in chiave contemporanea (Carlo Maria Mariani, Alberto Abate e altri).
Magico primario e pittura mediale
Il Magico Primario: gli artisti di questo movimento realizzano opere incentrate sul mondo interiore, ispirandosi alla psicanalisi e alle immagini primarie inconsce.(Nino Longobarti, Gianfranco Notargiacomo e altri).
La Pittura mediale: le opere di questi artisti vogliono esprimere la complessità della cultura a loro contemporanea proponendo immagini che si confrontano con quelle prodotte dai media. (Mark Kostabi, Santolo De Luca e altri).
Domande da interrogazione
- Qual è la caratteristica principale del movimento postmoderno?
- Quali sono alcuni dei movimenti artistici sviluppatisi nel contesto postmoderno?
- Come si caratterizza il movimento dei Nuovi-nuovi?
La caratteristica principale del movimento postmoderno è l'opposizione al rigore e alla rigidità delle regole teoriche e pratiche dei movimenti artistici moderni, recuperando tecniche tradizionali e rivisitando immagini storiche e popolari.
Alcuni movimenti artistici del postmoderno includono la Pattern painting, la New image, il Post human, i Nuovi-nuovi, i Nuovi futuristi, gli Anacronisti, il Magico Primario e la Pittura mediale, ognuno con caratteristiche e approcci distinti.
I Nuovi-nuovi sviluppano il concetto di "ripetizione differente", rielaborando forme e tecniche dell'arte del passato e della cultura popolare, creando un'arte che si ispira a queste tradizioni con un approccio innovativo.