Commedia attica

Aristotele ci parla dell’origine della commedia nella Poetica, dicendo che questo termine presenta due etimologie principali:
Odè + komos = canto + banchetto, si rifà alla conclusione della commedia, che appunto termina con un banchetto gioioso che richiama a sua volta la gioia dionisiaca.
Odè + kome = canto + villaggio, quindi “canto del villaggio”; Aristotele dice che i Dori attribuivano a sé il merito di averla creata, perché gli ateniesi non usavano il termine kome per definire il villaggio, ma il termine demos.

Prologo - è il primo atto articolato in più scene, recitato, contiene l’esposizione dello status della situazione da cui prende le mosse la vicenda.
Parodo - canto d’entrata del coro; è diverso da quella della tragedia dal punto di vista contenutistico e registico perché legata al prologo e presenta una grande varietà di forme e versi recitativi.
Agone - è a volte preceduto da un proagone; è costituito da un contrasto tra uno o più personaggi e il coro. Spesso all’interno compariva un personaggio chiamata bomolochos, un buffone che faceva il verso alle parole dei personaggi distorcendole. L’agone aveva uno schema definito epirrematico, ovvero c’era l’alternanza di parti cantate e recitate ed era fisso: all’inizio c’era il canto del coro (odè), poi l’esortazione del corifeo al personaggio A (katakeleusmòs), poi il discorso del personaggio A con repliche del personaggio B e del corifeo (epirrema), poi la fine del discorso (pnigòs), poi il secondo canto del coro (antodè), poi l’esortazione del corifeo al personaggio B (antikatakeleusmòs), poi il discorso di B ad A ed al corifeo (antepirrema), poi la conclusione concitata del discorso (antipnigòs), infine la proclamazione del vincitore dell’agone tra A e B da parte del coro (sfragìs).
Parabasi - deriva dal termina parabaino, quindi indica il movimento del coro verso gli spettatori. Aveva uno schema epirrematico e si trattava di una sorta di sfilata dei coreuti e degli attori che si toglievano le maschere ecc. C’è quindi la sospensione della funzione drammatica per cui gli attori lasciano la scena e il coro e il corifeo discutono con il pubblico di problemi attuali. Il kommation è la parte introduttiva, poi c’era la parabasis, il pnigos, l’odè, l’epirrema cioè il discorso del corifeo agli spettatori, l’antodè e infine l’antepirrema cioè il secondo discorso del corifeo agli spettatori. Non tutte le commedie avevano una parabasi completa.
Episodi - erano brevi; il protagonista affronta i suoi antagonisti.
Chorikà - parti corali (stasimi) presenti tra un episodio e l’altro.
Esodo e Komos - festosa processione in cui il coro celebra il successo del protagonista.

Per quanto riguarda gli attori, Cratino ne adoperava tre, mentre in Aristofane a volte se ne possono trovare di più. Indossavano una maschera, che era la caricatura del personaggio; anche gli abiti erano caricaturali.
I coreuti erano in 24 più il corifeo, la danza tipica era chiamata kordax.
Le parti recitate sono in attico e si trovano forme auliche usate con finalità parodistica. Le parti corali sono in dialetto dorico non frequente. Il metro è il trimetro giambico.
Le prime notizie degli agoni si hanno dal 486 a.C, durante le Grandi Dionisie e si svolgevano negli ultimi due giorni; ogni giorno si rappresentavano cinque commedie. Dal 42 a.C. le Lenee diventano le feste degli agoni comici, presiedute dall’arconte basileus.

La commedia si divide in:
Archaia (V secolo – 388 a.C) con Eupoli, Cratino ed Aristofane.
Mese (380 – 330 a.C.) con Antifone, Alessi e Anassandrida.
Nea (300 – III secolo a.C.) con Filemone, Difilo e Menandro.