Concetti Chiave
- Grazia Deledda, vincitrice del Nobel per la Letteratura nel 1926, esplora un verismo regionale con temi di peccato, crisi esistenziale e un desiderio di riscatto.
- Alberto Moravia analizza il disagio interiore della borghesia, evidenziando l'inettitudine dei protagonisti nei suoi romanzi dedicati alla crisi esistenziale.
- Il genere fantastico, rappresentato da Franz Kafka, trasforma la razionalità in surrealtà, creando mondi alternativi per esprimere angosce e paure.
- Dino Buzzati, massimo esponente italiano del fantastico, affronta l'angoscia esistenziale e la paura della morte, cercando il mistero e il trascendente.
- La poesia crepuscolare segna la transizione dalla lirica romantico-decadente, con contenuti modesti e una forte presenza di malinconia e ironia.
Grazia Deledda e il Nobel
L’esaurirsi del Decadentismo: Grazia Deledda, che vince anche il Nobel per la Letteratura nel 1926, parte da un verismo a sfondo regionale e folclorico che racconta vicende di passioni elementari. I temi della sua produzione sono la descrizione di un mondo segnato dal peccato e dal male, l’analisi della crisi esistenziale, atmosfere spesso cupe a cui si accompagna un’ansia di riscatto.
Esplorazione della crisi esistenziale
Il romanzo della crisi: gli autori vogliono esplorare le cause profonde e i meccanismi nevrotici dell’individuo.
Tra gli autori più importanti troviamo Alberto Moravia, il quale offre un quadro amaro della borghesia, e diffonde un messaggio di valore esistenziale perché nei protagonisti delle vicende si leggono i sintomi di quel disagio interiore che possono essere riassunti con la parola “inettitudine”.
Il fantastico di Kafka e Buzzati
Il genere fantastico: l’autore più importante è Franz Kafka. Sono opere in cui la razionalità lascia spazio all’immaginazione, la realtà diventa surreale e onirica; nascono dei mondi alternativi in cui si proiettano angosce e paure.
Il massimo rappresentante italiano è Dino Buzzati, che tratta di angoscia
esistenziale, paura della morte, mistero e ricerca del trascendente.
-Il termine deriva dal critico Borghese che pubblica sul quotidiano torinese “La Stampa” un articolo intitolato “Poesia crepuscolare”.
-La parola “crepuscolo” indica il tramonto della poesia romantico-decadente e l’alba della nuova poesie novecentesca.
-Mettevano in discussione i poeti della tradizione, perseguendo un abbassamento dei contenuti e dello stile della lirica alta.
-La poesia viene considerata come un’espressione di un ripiegamento interiore.
-Le ambientazioni sono modeste e familiari.
-Gli oggetti che compaiono sono le cose di tutti i giorni.
-La malinconia e l’ironia caratterizzano la poesia crepuscolare, così come anche il disagio, l’inadeguatezza e il mistero.
-La poesia si avvicina ai modi della prosa. Usano le onomatopee, le interiezioni, le reticenze e i vocaboli nuovi. Alcuni usano le forme metriche della tradizioni, altri preferiscono il verso libero.
Domande da interrogazione
- Qual è il tema centrale dell'opera di Grazia Deledda?
- Come viene rappresentata la crisi esistenziale nella letteratura di autori come Alberto Moravia?
- Quali sono le caratteristiche distintive della poesia crepuscolare?
Grazia Deledda, vincitrice del Nobel per la Letteratura nel 1926, esplora temi come il peccato, la crisi esistenziale e l'ansia di riscatto, utilizzando un verismo a sfondo regionale e folclorico per raccontare passioni elementari.
Alberto Moravia offre un quadro amaro della borghesia, evidenziando il disagio interiore dei protagonisti, che si manifesta attraverso la "inettitudine", un tema centrale nella sua analisi della crisi esistenziale.
La poesia crepuscolare, definita dal critico Borghese, si distingue per il suo ripiegamento interiore, l'uso di ambientazioni modeste e quotidiane, e per la presenza di malinconia, ironia e mistero, avvicinandosi ai modi della prosa.
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