Ariosto, Ludovico - Umanesimo e Orlando Furioso

Rinascimento e Storicizzazione

Nel 400-500 vi fu una ripresa a livello culturale dei classici, non solo come modello di stile ma anche come modello umano. Mentre nel Medioevo la storia era intesa come volere di Dio, teocentrismo, il quale era al centro dell'universo. Dal 400 la storia viene letta in un altro modo, essa è infatti volontà dell'uomo, che è il centro dell'universo. Si passa quindi da un'ottica teocentrica a una antropocentrica. In questo periodo nasce anche il principio di storicizzazione che nel Medioevo non esisteva. La storicizzazione è il senso della distanza storia e distinzione delle epoche. La sua nascita nel Medioevo è dovuta anche allo sviluppo della filologia, amore per la parola. La filologia permette il recupero di testi classici che vengono storicizzati e letti non solo in funzione religiosa ma anche analizzati nella correttezza del testo. L'uomo viene esaltato nelle sue capacità inventive e creative, fino ad arrivare all'idea che l'uomo sia come Dio.

Bilinguismo e Unificazione Linguistica

In Italia vi è il bilinguismo, si scrive in latino e italiano. Nel 1525 Pietro Brembo pubblica "Prose della volgar lingua", enunciando i principi a cui si ispirano gli scrittori fino all'800: - La lingua fiorentina era da privilegiare come modello letterario rispetto a tutte le altre lingue regionali. - Modella della poesia era Petrarca. - Modello della prosa era Boccaccio. Vi è una unificazione linguistica quando in Italia non c'è unità politica.

Chi è Ariosto e qual è il significato de L'Orlando Furioso?

Nato a Reggio Emilia viveva a corte degli Estensi. Pubblicò "L'Orlando furioso", di cui ci sono 3 diverse edizioni, 1516-1521-1532. L'ultima è successiva alla pubblicazione della prosa della volgar lingua. Nella prima edizione del poema aveva usato la lingua latina settentrionale, che non era quella proposta da Brembo. Ariosto sentiva la necessità di adeguare la lingua del suo poema al codice dominante e quindi rivide e corresse il poema.

Temi e Struttura del Poema

Il poema cavalleresco era già presente in Italia e utilizzato da autori come Pulci e Boiardo, il quale aveva scritto un poema intitolato "Orlando innamorato", rimasto interrotto che Ariosto riprese e sviluppò. Il personaggio Rolando non è rappresentato solo come innamorato ma come pazzo per amore. Il poema cavalleresco mescolava 2 tradizioni letterarie medievali e cioè le canzoni di gesta e i romanzi cavallereschi (Lancillotto). Sviluppa quindi il tema della guerra e parallelamente tematiche amorose. Nel testo di Ariosto a differenza a quanto il titolo suggerisce non si può definire come protagonista. I personaggi sono molti, collocati in parità, le vicende narrate sono così numerose che è impossibile sintetizzare la trama dell'opera. Tuttavia è possibile individuare 3 filoni principali: -Guerra tra cristiani e mussulmani all'epoca di Carlo Magno. - Vicende amorose di Orlando. - Origine dinastia estense, con capostipite Ruggero. L'opera nacque anche come testo encomiastico. Ariosto scrive il poema richiamandosi ai poemi della classicità ma anche alla Divina Commedia. Il testo però è anche espressione della contemporaneità dell'autore, sintetizza lo spirito del rinascimento, infatti, la materia cavalleresca è strumento narrativo capace di coinvolgere il pubblico della corte ferrarese, ma serve per parlare di altro. L'opera rispecchia la vita in tutta la sua realtà e varietà e nasce da una visione laica per a quale gli eventi umani sono dominati dal caso. L'unica dote che gli esseri umani dovrebbero coltivare è, per Ariosto, la flessibilità: capacità di modificare i propri sentimenti e la mutevolezza della realtà. Il modello "ego interiore" rimane comunque dominante. La tecnica è molto particolare perché Ariosto intesse una trama in cui tanti fili narrativi si incontrano, a volte abbandona un personaggio per seguirne un altro e poi ritorna a quello precedente.

Tecnica e Metro di Ariosto

Metro: l'ottava, strofa di 8 versi endecasillabi, in rime alternate nei primi 6 versi e baciate negli ultimi 2. Questo metro conferisce particolare musicalità al testo.