Analisi film: Elephant

ANALISI DEL FILM "Elephant di Gus Van Sant" DI VALENTINA GALDO

Il film Elephant di Gus Van Sant, ad una prima visione può sembrare disconnesso e confuso: scene ripetute più volte, personaggi che non seguono un filo logico nei discorsi, un lasso temporale che varia in base alla scelta del regista, portando lo spettatore a non riordinare le idee in maniera chiara e metodica. Una seconda visione, aiuta maggiormente, porta ad analizzare sistematicamente ogni scena, valutando il personaggio, il suo carattere, la sua emotività, prestando più attenzione al susseguirsi degli eventi. Dopo aver segnato minuto per minuto ogni singola scena, inserendoci un titolo per identificarla, il libro "Elephant di Gus Van Sant, Logica e circuiti della ripetizione" di Giacomo Daniele Fragapane e Andrea Minuz mi ha accompagnato nell'analisi del film.

Decido di identificare il singolo personaggio, in base al proprio cartello, di presentarlo e comprendere come le singole

Variazioni di percorso seguono uno schema preciso di anticipazioni e ritorni, la meccanica dei corpi diventerà la misura del tempo e dello spazio. Il corpo in movimento, consegna una posizione, la stessa che assume la macchina da presa, come quando le tre ragazze si girano per ammirare Nathan guardando dritte in camera, dandoci la sensazione di essere osservati. La disgiunzione tra visivo e sonoro rafforzato dall'estraneità dei suoni dell'immagine, la sonata per pianoforte "Al chiaro di luna" di Beethoven è in contrasto con ciò che vediamo, una scena dinamica ed una distesa lenta ed avvolgente della sinfonia che verrà riproposta a fine film durante i titoli di coda. Per analizzare il rapporto tra figura e sfondo ho utilizzato il libro "Analisi del film" di Francesco Casetti e Federico Di Chio, studiando ed esaminando l'oggettiva irreale, l'immagine mostra una porzione di realtà in modo anomalo, comunicazione che va oltre alla

semplice raffigurazione, I punti di vista emissivo e ricettivo sono espliciti, l'autore e lo spettatore si calano in un narratore, ossia il protagonismo della macchina da presa. Come nell'ultima sequenza quando Alex cerca i due amanti, la sua figura è sfocata fino al suo arrivo, finché non verrà messa a fuoco per l'ultima e fatidica scena o quando vediamo il videogioco di Eric in prima persona, come se fossimo noi al computer. Infine ho riordinato in base alla scaletta d'esame, I punti che mi venivano richiesti, cercando utilizzare una descrizione