Apparenza e realtà nel novecento

Presentazione

“Così è (se vi pare)”

Ho sviluppato questo elaborato interdisciplinare attorno all’argomento “apparenza e realtà”. Il termine realtà deriva dal latino res, ovvero un oggetto materiale. Questo tema ha suscitato il mio interesse, infatti, se pensiamo alla nostra quotidianità, le cose che ci circondano, nel primo istante ci appaiono e le osserviamo secondo il bagaglio di idee, cultura, educazione e pensiero che costituiscono il nostro io e solo in secondo luogo, con un’attenta analisi, possiamo capire l’oggettività della realtà.

Tale contrasto è caratteristico del Novecento, secolo caratterizzato dall’avvento delle ideologie che apparivano come il bene per il popolo e celavano la loro reale identità sotto false apparenze. Sullo sfondo delle due grandi guerre ritroviamo un frammisto fra realtà e apparenza. In modo esplicito lo si rivela analizzando le cause che hanno portato allo scontro; io tratterò in modo dettagliato le cause della prima guerra mondiale. Nella letteratura del Novecento, molteplici sono gli autori che nelle diverse correnti hanno sviluppato questo tema.

Ho scelto Luigi Pirandello, per la letteratura italiana, dal momento che il punto fondamentale della sua poetica è proprio il contrasto tra apparenza e realtà esposto nelle sue diverse opere ed in particolare nel suo celebre romanzo Uno, nessuno e centomila. 1

Prima guerra mondiale

Cause della prima guerra mondiale

Le cause fondamentali della prima guerra mondiale (1914-1918) furono di carattere politico, economico, militare e socioculturale.

Le cause politiche

Le cause politiche del conflitto erano il contrasto tra Austria e Russia per il controllo dei Balcani e il contrasto tra Germania e Francia per le regioni dell’Alsazia e la Lorena. A queste ragioni politiche, se ne aggiungevano altre di natura economica: ogni potenza infatti desiderava accaparrarsi nuovi mercati per la vendita dei prodotti e nuove regioni da cui trarre materie prime. Riguardavano i contrasti fra gli Stati europei ed alcuni problemi presenti al loro interno, e precisamente:

• Il desiderio di rivincita dei Francesi rispetto alla grave sconfitta subita dai Tedeschi nel 1870-1871.
• La competizione fra Austria e Russia per il predominio nell’area dei Balcani.
• Il malcontento delle varie nazionalità presenti all’interno dell’Impero austro-ungarico.
• La crisi dell’Impero ottomano, acuita dalle guerre balcaniche del 1912-1913.
• La presenza di due schieramenti di Stati contrapposti: la Triplice Alleanza (Germania, Austria, Italia) e la Triplice Intesa (Gran Bretagna, Francia, Russia).

Le cause economiche

La competizione economica, riguardante anche le colonie, fra la Gran Bretagna e la Germania, provocata soprattutto dalla rapida crescita industriale di quest’ultima 2, le prime riguardavano l’espansionismo e la politica di potenza della Germania, decisa a mettere in discussione la supremazia inglese soprattutto in campo coloniale e nel commercio marittimo. Le seconde rispecchiavano la pericolosa tensione nei Balcani dove Russia ed Austria avevano mire contrastanti di espansione e movimenti rivoluzionari patriottici puntavano alla riunificazione di tutti i popoli slavi.

La necessità per tutte le potenze industriali di espandere il proprio mercato e di garantirsi il rifornimento delle materie prime. A questo scopo avevano creato dei grandi imperi coloniali, che occorreva difendere e possibilmente espandere.

Le cause militari

Le cause militari sono da ricercarsi nella politica militarista delle grandi potenze e nella “corsa agli armamenti” dei paesi europei più industrializzati.

Le cause occasionali

Sin dai primi anni del Novecento, in larghi strati della popolazione si diffusero atteggiamenti favorevoli alla guerra. La scelta dei governi di dichiarare la guerra o di entrare nel conflitto già in atto fu facilitata:

• Dal diffondersi del nazionalismo;
• Dalle tesi razziste sulla necessità di salvaguardare l’identità nazionale;
• Dall’applicazione del darwinismo alle relazioni internazionali, cioè dalla convinzione che la guerra tra gli Stati fosse l’equivalente della lotta per la sopravvivenza nella natura;
• Dal fatto che molti giovani vedessero nella guerra l’unica possibilità di cambiamento della situazione sociale e politica, l’occasione che avrebbe consentito loro di realizzarsi. 3

La causa occasionale

La scintilla scoccò il 28 giugno 1914, quando un nazionalista serbo, Gavrilo Princip, uccise a Sarajevo l’erede al trono d’Austria, l’arciduca Francesco Ferdinando, e sua moglie, che erano in visita alla città. In realtà l’Austria approfittò del grave fatto di sangue per motivare un’aggressione militare alla Serbia e risolvere finalmente la questione balcanica. Il 23 luglio, che inviò alla Serbia un ultimatum che richiedeva entro 48 ore:

• La soppressione delle organizzazioni irredentistiche slave;
• Il divieto di ogni forma di propaganda antiaustriaca;
• L’apertura di un’inchiesta sull’attentato, condotta da una commissione mista serbo-austriaca.

Il governo serbo non poteva che respingere queste richieste, perché accettandole avrebbe di fatto rinunciato alla piena sovranità sul proprio territorio. Di conseguenza il 28 luglio l’Austria dichiarò la guerra alla Serbia 4

Luigi Pirandello

Vita

Luigi Pirandello nasce ad Agrigento nel 1867 da una famiglia borghese.

Si laurea in Filologia romanza con una tesi dialettologica. Intanto ha già esordito come poeta con Mal giocondo (1889) e con Pasqua di Gea (1891), raccolta che dedica a Jenny Schulz-Lander, di cui a Bonn si è innamorato.

Nel 1891 torna in Italia e si trasferisce a Roma dove vivrà quasi sempre e dove terrà per oltre vent’anni la cattedra di lettere italiane presso l’istituto di Magistero.

Nel 1901 escono i suoi primi volumi di novelle e romanzi: in particolare i più importanti sono “L’esclusa”, “Uno nessuno centomila”, “Il fu Mattia Pascal”.

Nel 1925 diventa accademico d’Italia e nel 1934, grazie all’enorme interesse suscitato in tutto il mondo dalla sua opera teatrale, “Sei personaggi in cerca d’autore”, gli viene conferito il premio Nobel. Muore a Roma nel 1936 in seguito a un attacco di polmonite. 5

Casa natale di Luigi Pirandello, Girgenti

Poetica

Pirandello è uno scrittore, drammatico e narratore rappresentò sulle scene l’incapacità dell’uomo di identificarsi con la propria personalità, il dramma della ricerca di una verità al di là delle convenzioni delle apparenze.

Al centro della concezione Pirandelliana c’è il contrasto tra apparenza e sostanza.

L’esperienza Pirandelliana è quella di tutta la generazione dei decadenti, cioè di uomini che avevano visto vanificare gli ideali ottocenteschi di progresso, avviata verso la catastrofe della prima guerra mondiale. La critica delle illusioni va a pari passo con una drastica nella possibilità di conoscere la realtà, qualsiasi rappresentazione del mondo si rivela inadeguata all’inattingibile verità della vita, percepita come un flusso continuo, caotico e inarrestabile.

La posizione fondamentale dalla quale è necessario partire per capire la concezione della vita di Pirandello e quindi la sua poetica, è quella del contrasto tra illusione e realtà. A seguito di ciò, nacque la convinzione del fallimento; la vita si presentava assurda nella sua casualità e tale che ogni illusione era destinata a mostrare il suo risvolto negativo. Pirandello sostiene che il contrasto tra apparenza e realtà non esiste solo fuori di noi, ma anche e soprattutto nell’intimo della coscienza: contrasto tra ciò che siamo e ciò che vorremmo essere, tra ciò che siamo e ciò che risultiamo agli occhi degli altri, perché: “la vita è un flusso che noi cerchiamo di arrestare in forme stabili e determinate”. 6

Di conseguenza ciascun personaggio presenta centomila realtà interne, per cui la vera realtà è nessuna.

Tra realtà e non-realtà ci sono due distinte dimensioni:

• La dimensione della realtà oggettiva, ovvero la realtà esterna degli individui, apparentemente è uguale e valida per tutti, presenta per ogni la stessa caratteristiche fisiche ed è la non-realtà inafferrabile e non riconoscibile.

Della realtà oggettiva esterna noi cogliamo quegli aspetti che sono maggiormente confacenti al particolare momento che stiamo vivendo, in base al quale riceviamo della realtà certe impressioni, certe sensazioni che sono assolutamente individuali e non possono essere provate da tutti gli altri individui.

• La dimensione della realtà soggettiva, ovvero la particolare visione che ne ha il personaggio, dipendente dalle condizioni sia individuali sia sociali, presenta tante dimensioni quanti sono gli individui e quanti sono i momenti della vita del singolo.

Per i personaggi pirandelliani non esiste, quindi, una realtà oggettiva ma una realtà soggettiva che, a contratto con la realtà degli altri, si disintegra e si disumanizza.

L’uomo però deve adeguarsi ad una legge imposta dalla società e per farlo si costruisce una maschera; poiché il personaggio non ha alcuna possibilità di mutarla si verifica la sua disintegrazione fisica e spirituale della teoria della triplicità esistenziale:

1. Come il personaggio vede se stesso.
2. Come il personaggio è visto dagli altri.
3. Come il personaggio crede di essere visto dagli altri.

Le conseguenze sono tre:

• È uno quando viene messa in evidenza la realtà-forma che lui si dà;
• È centomila quando viene messa in evidenza la realtà-forma che gli altri gli danno;
• È nessuno quando si accorge che ciò che lui pensa e ciò che gli altri pensano non è la stessa cosa, quando la propria realtà-forma non è universale, ma assume una dimensione individuale e soggettiva.

La forma è la maschera, l’aspetto esteriore che l’individuo persona assume all’interno dell’organizzazione sociale o per propria volontà o perché gli altri così lo vedono e lo giudicano, è determinata dalle convenzioni sociali dell’ipocrisia, che è alla base dei rapporti umani. Nella società l’unico modo per evitare l’isolamento è il mantenimento della maschera: quando un personaggio cerca di rompere la forma o quando ha capito il gioco, viene allontanato, rifiutato, non può più trovare posto nella massa in quanto si porrebbe come elemento di disturbo in seno a quel vivere apparentemente rispettabile.

Tuttavia l’esistenza si fonda nel dilemma: o la realtà ti disperde e disintegra o ti vincola e ti incatena fino a soffocarti. Quando interviene l’accidente che libera il personaggio, tutti pensano che la diversità di comportamento sia dovuta all’improvvisa alienazione mentale del personaggio, a una forma di follia che scatena in tutti il riso, perché non è comprensibile da parte della massa. 7

Solo la follia permette al personaggio il contatto con la natura e la possibilità di scoprire che rifiutando il mondo si può scoprire se stessi; ma questi contatti sono solo momenti passeggeri, spesso irripetibili perché troppo forte il legame con le norme della società. La crisi dei vecchi valori è nata secondo Pirandello della scoperta della relatività di ogni cosa; la modernità è un insieme di spinte contraddittorie condannate alla relatività del proprio punto di vista: non esiste più una verità assoluta.

A questa crisi dell’uomo risponde con l’elaborazione di una nuova poetica, fondata sull’umorismo, l’uomo da sempre vive in una dimensione illogica all’interno della quale cerca di crearsi una serie di inganni ed illusioni che la rendono apparentemente sensata; l’umorismo è la tendenza dell’altro a svelare la contraddizioni e nascere dalla crisi dei valori ottocenteschi che mirano il concetto stesso di verità.

Non si propongono valori ma si mettono in risalto le contraddizioni della vita, il contrasto tra forma e vita, tra persona e personaggio. La forma è tutta quella serie di autoinganni creati dall’uomo in base ai propri ideali ed alle leggi civili e blocca la spinta alle pulsioni vitali, cristallizza la vita, cioè quella forza profonda ed oscura che si manifesta solo raramente nella malattia o nei momenti in cui non si è coinvolti nel meccanicismo dell’esistenza. Il soggetto, costretto a vivere nella forma, non è più una persona ma una maschera che recita la parte della società e che egli stesso si impone in base ai propri principi morali. Questo si ha la consapevolezza di tutto questo si diventa maschere nude, si è consci di tale contraddizione, ma completamente compatendo non solo gli altri ma anche se stessi. È proprio questo amaro distacco della vita che contraddistingue l’umorismo della comicità.

La comicità nasce da un semplice “avvertimento del contrario” che provoca il riso, l’umorismo nasce invece da un “sentimento del contrario” ovvero una riflessione sulle cause per le quali tale situazione risulta ribaltata, che provoca, dopo l’istintiva risata, un amaro sentimento di pietà.

Uno, nessuno e centomila

“Uno, nessuno e centomila” è un romanzo pubblicato nel 1925-1926.

Espone uno dei più interessanti problemi del pensiero Pirandelliano; quello dell’incomprensione e incomunicabilità umana.

Il romanzo mette in evidenza la diversità che esiste fra come noi ci vediamo e come gli altri ci vedono, non solo esteriormente ma anche interiormente.

Ciascuno non è uno, ma centomila, tante quante sono le immagini che gli altri si fanno di lui. È centrato sulle vicende di Vitangelo Moscarda, che da un banale fatto quotidiano trae occasione per avviare un processo di riflessione che si conclude in un modo imprevedibile.

“Che fai?” mia moglie mi domandò, vedendomi insolitamente indugiare davanti allo specchio.

“Niente”, le risposi, “mi guardo qua, dentro il naso, in questa narice. Premendo, avverto un certo dolorino.”

Mia moglie sorrise e disse:

“Credevo ti guardassi da che parte ti pende.” 8

…

La scomposizione della vita, poiché tutta la narrazione mette in luce l’autodistruzione di una personalità consapevole della propria incapacità di chiudersi in una forma coerente e autentica, della falsità ineluttabile dei rapporti con altri e con se stessi.

La crisi di Vitangelo Moscarda inizia quando sua moglie gli fa osservare che il suo naso pende verso destra, cosa a cui non aveva mai fatto caso.

…

Mi voltai come un cane a cui qualcuno avesse pestato la coda:

“Mi pende? A me? Il naso?”

E mia moglie, placidamente:

“Ma sì, caro. Guardatelo bene: ti pende verso destra.”

…

“Che altro?”

Eh, altro! Altro! Le mie sopracciglia parevano sugli occhi due accenti circonflessi, le mie orecchie erano attaccate male, una più sporgente dell’altra; e altri difetti…

“Ancora?”

Eh sì, ancora: nelle mani, al dito mignolo; e nelle gambe (no, storte no!), la destra, un pochino più arcuata dell’altra: verso il ginocchio, un pochino.”

La prima reazione del protagonista è il “proposito disperato” di conoscere quell’estraneo che è in lui, credendo in maniera sbagliata che esso sia solo uno per tutti. Il dramma si complica quando scopre di essere centomila non solo per gli altri, ma anche per se stesso.

Inizia così per lui la crisi della sua personalità e del principio d’identità.

Egli cerca di distruggere le false immagini di sé che sono negli altri e in lui stesso, ma non potrà farlo se non estraniandosi dal contesto sociale.

Moscarda alla fine rinuncia all’ambizione di darsi una forma per lasciare che la vita viva in lui, senza la volontà di costruirsi, senza più sentimenti e memoria.

Solo ora è felice, avendo rinunciato ad ogni pretesa d’identità, non riconoscendosi più nel proprio nome e vivendo completamente fuori di sé, vagabondo nel flusso della vita universale come un albero, una nuvola, il vento.

E solo così egli si salva. “Non tiravo nessun carro, io e non avevo perciò né briglie, né paraocchi; vedevo certamente più di loro; ma andare, non sapevo dove andare.”

Dopo varie vicissitudini egli trova la risposta ai suoi problemi nella solitudine, nell’aspirazione a ridursi quasi un puro e semplice elemento naturale nella rinuncia ad “essere” e a “consistere”. Da tutto ciò si evince che l’uomo è sempre un vinto, la cosiddetta personalità è un puro sogno, perché l’Io, costretto ad entrare in continuo rapporto con il mondo esteriore, non può mai definirsi, nella sua completezza, ma solo relativamente al singolo rapporto. L’uomo è uno, nel momento del singolo rapporto; è nessuno, quando si distruggerà per determinarsi in un altro rapporto; è centomila per questo suo farsi continuo; e se manca il rapporto con l’altro, l’uomo continua a costruirsi se stesso, alimentando le illusioni, perché bisognoso di illudersi per non vedere cosa esso sia. 9

Luigi Pirandello con Lamberto Picasso e Marta Anna 1929 durante la lettura di un copione

Il cubismo