Bacio, tesina

Il bacio

Nella mia tesina di maturità ho deciso di parlare del bacio. Gesto d’amicizia, d’amore, di saluto, di passione, d’affetto, del buongiorno, della buonanotte, d’addio.

Quanti baci scambiati ogni giorno in ogni parte del mondo, in svariate occasioni. Comunemente si pensa a due innamorati che sigillano il loro sentimento, ma per alcune culture il bacio è una tradizione che non coinvolge solo esseri umani: i musulmani baciano la Pietra Nera alla Mecca per consacrare i pellegrinaggi tradizionali.

I Maori, in Nuova Zelanda, così come gli Eschimesi, usano strofinare i nasi rimanendo fronte contro fronte come tenera effusione e per anni quest’usanza è stata saluto ufficiale; in Kenya addirittura i baci sono vietati e considerati atti impuri.

Artisti e scrittori hanno raccontato, tra le svariate tematiche, il bacio nelle loro opere, anche distaccandosi dalla semplice tradizione amorosa. La tesina quindi tratta del tema del bacio, effettuando un viaggio tra arte e letteratura.

“Il bacio” di Hayez: politica e passione

Francesco Hayez è autore di quadri a soggetto storico che scavano nel passato della nazione. Sicuramente la più famosa creazione dell’artista è il bacio dolce e furtivo che si scambiano i due giovani in abiti medievali.

L’opera viene immediatamente interpretata come l’addio del cospiratore all’amata.

Favorisce tale interpretazione il volto coperto del giovane, il suo piede sinistro poggiato sullo scalino come se avesse una gran fretta di fuggire via, il pugnale la cui impugnatura preme contro il fianco della fanciulla e l’ombra di una persona che pare quella di uno che guarda di nascosto.

Le figure dei due giovani appaiono nitide contro una parete di pietre squadrate. La superficie uniforme dello sfondo è interrotta da un’apertura introdotta da una sottile colonna posta quasi al bordo della tela.

Guardando l’opera si può notare che la fanciulla è completamente abbandonata nell’abbraccio, la sua figura, come ritagliata tra il rosso delle calze e il bruno del mantello del giovane amato, è impreziosita dai riflessi lucenti della veste di seta che sembra aggiungere ulteriore luce alla scena.

È però da non dimenticare il reale significato storico dell’opera: infatti Hayez, attraverso i colori degli abiti, vuole rappresentare l’alleanza avvenuta tra l’Italia e la Francia.

Nel dipinto le figure sono disegnate con una precisione e nettezza di contorni proprie della pittura classica, ma il loro atteggiamento appassionato crea un’atmosfera intensa e commossa.

Lo scopo di Hayez in questa raffigurazione è trasmettere il sentimento di amore, il desiderio e l’irrequietezza popolare per quello che sarà il Regno d’Italia.

È diventato un emblema del rapporto tra uomo e donna, ma altrettanto significativa è la sublimazione della missione civile dell’uomo che non può rinunciare a difendere ciò che gli sta più a cuore oltre la sua amata: la patria.

“Il bacio” di Klimt: la passione oltre il limite umano

Ecco, invece, l’amore che non si accontenta di possedere la mente, il corpo e le attenzioni dell’essere amato.

Il bacio è un dipinto di Klimt, probabilmente il più noto del pittore austriaco. L’opera rispecchia i canoni dello stile liberty, come dimostrano le decorazioni a mosaici tipiche dell’arte medievale ravennate.

La coppia si struttura su uno schema piramidale ambientato su uno sfondo dorato che racchiude il momento estatico dell’amore; in contrasto con quest’ultimo, il prato fiorito ai piedi dei due amanti li lega simbolicamente alla terra.

Quello dell’autore è uno stile bidimensionale dove si fondono elementi naturali, geometrici e astratti.

La donna risulta completamente abbandonata all’uomo, mentre quest’ultimo è proteso in avanti in atteggiamento di forza.