Università degli Studi di Cagliari
Facoltà di Studi Umanistici
Corso di Laurea Magistrale in Lingue e Letterature Moderne Europee e Americane
Classe LM-37
Antieroica eroicità: don Juan e Riccardo III a confronto
Relatrice Tesi di laurea di Prof.ssa María Dolores García Sánchez Mauro Giua
Controrelatrice Prof.ssa Claudia Cao
A.A. 2024/2025
Sommario
- Resumen ................................................................................................................... 4
- Introduzione ........................................................................................................ 6
- Capitolo 1 ............................................................................................................. 10
- Definizione etimologica dei termini “Eroe” e “Antieroe" ..................................... 10
- Eroe ............................................................................................................... 10
- Antieroe ......................................................................................................... 12
- L’eroe secondo la Filosofia e la Teoria della Letteratura ...................................... 15
- Letteratura medievale .......................................................................................... 18
- Medioevo spagnolo ........................................................................................ 19
- Primi accenni di eroi/antieroi nella letteratura anglosassone medievale .......... 22
- Dal Medioevo all’epoca moderna ........................................................................ 23
- Panoramica generale ...................................................................................... 23
- L’eroe nella Letteratura rinascimentale........................................................... 25
- L’avvento del romanzo picaresco ................................................................... 27
- La parodia: l’antieroe come demistificazione dell’eroe ................................... 29
- Fusione dell’eroe e antieroe moderno........................
- Cervantes e il Quijote 30
- L’antieroe all’apice: un’anteprima sulla nascita del villain ............................. 32
- Marlowe e la sua visione dell’antieroe moderno ............................................. 33
- L’epoca illuminista .............................................................................................. 35
- Figura del pirata nell’epoca romantica ............................................................. 36
- L’epoca contemporanea ....................................................................................... 38
- Capitolo 2 ............................................................................................................. 40
- El Burlador de Sevilla ......................................................................................... 40
- Rappresentazione, stampa, paternità e nascita del mito ................................... 40
- Le fonti .......................................................................................................... 43
- Il personaggio del don Juan nella versione tirsiana ......................................... 47
- Le versioni europee ............................................................................................. 51
- Don Juan Tenorio ................................................................................................ 55
- Il Romanticismo e il teatro romantico spagnolo .............................................. 55
- Zorrilla e il suo Tenorio.................................................................................. 57
- Capitolo 3 ............................................................................................................. 61
- Riccardo III ......................................................................................................... 61
- Rappresentazione e contesto storico ............................................................... 61
- Genesi e fonti ................................................................................................. 63
- Riccardo III nella storia .................................................................................. 66
- Sotto l’occhio di Shakespeare ........................................................................ 68
- Riccardo III nel ruolo del villain ........................................................................ 68
- Capitolo 4 ............................................................................................................. 75
- L’antieroe in scena .............................................................................................. 75
- La teatralità delle due opere............................................................................ 75
- La seduzione........................................................................................................ 77
- La seduzione del Burlador di Tirso ................................................................ 78
- La seduzione nel Don Juan Tenorio ............................................................... 81
- Riccardo III: la missione del suo personaggio ................................................. 83
- Riccardo nelle vesti di burlador: La seduzione di Lady Anne ......................... 86
- Scena dell’incoronazione ............................................................................... 93
- Elisabetta ....................................................................................................... 95
- Il rovescio della medaglia .................................................................................... 98
- Don Juan e la redenzione ................................................................................ 98
- Riccardo, l’incubo e la coscienza.................................................................. 100
- Conclusioni ....................................................................................................... 104
- Bibliografia ...................................................................................................... 107
Resumen
Los enfrentamientos religiosos que se prolongaron durante mucho tiempo llevaron a la formación de los primeros héroes nacionales, es decir, hombres que demostraban precaución, valentía y lealtad hacia su tierra. En el mundo de la literatura, debido a la Iglesia como institución predominante en Europa occidental, los primeros ejemplos de héroes se encuentran en los libros de caballería o en las hagiografías que respondían a las expectativas del esquema ideológico de las clases aristocráticas y religiosas de la época. Todo ello va a influir mucho en el desarrollo de los héroes futuros de la literatura moderna y contemporánea, y con el paso de los años, nace el antihéroe, que por un lado se caracteriza por su actitud negativa en contraposición al comportamiento de los héroes caballerescos; por el otro, por ser una persona común, sin referencia alguna a lo divino, identificable con los que se sienten marginados socialmente.
El antihéroe se convierte muy pronto en héroe atípico, cuando el matiz de villain, es decir, una actitud negativa mucho más honda en el interior del individuo empieza a ser dominante en la literatura. El propósito de este trabajo es estudiar dos figuras que tienen un papel muy importante en la historia de la literatura teatral española y anglosajona: don Juan Tenorio y Ricardo III. El objetivo es analizar estos dos personajes bajo la perspectiva del heroísmo antiheroico de sus hazañas.
En el primer capítulo, de carácter teórico, se dará un cuadro completo de lo que han significado las palabras héroe y antihéroe, los nuevos matices surgidos con el paso de los años, junto con los cambios sociales en cada época. Así también veremos muchos ejemplos de cuándo aparecieron los primeros héroes nacionales y cómo evolucionaron durante los siglos, desde la Edad Media hasta la época contemporánea.
El segundo capítulo está dedicado a don Juan. Veremos el nacimiento de la figura y también de la leyenda folclórica del Convidado de piedra. También se prestará atención a las fuentes de El Burlador de Sevilla y al primer personaje literario atribuido a Tirso de Molina, junto con sus características. Muy pronto viajará por toda Europa abrazando cada forma de arte, desde el teatro (Goldoni, Molière) a la grand opéra (Mozart y Da Ponte). Cada escritor que quiera representar el mito de don Juan dará un tono y una interpretación distinta, y por eso, se convertirá en un mito, ya que se mantienen durante los siglos algunas constantes como la seducción y la invitación al difunto. José de Zorrilla tendrá un papel determinante en la historia de don Juan. Es él, influenciado por los motivos del Romanticismo, quien en el “drama religioso-fantástico” decide salvar el alma del protagonista tras un arrepentimiento sincero, lo que conllevará que el mito pueda renacer con nuevos matices y tomar un nuevo camino a través de refundiciones y parodias.
En el tercer capítulo nos desplazamos a tierra anglosajona con el drama histórico Ricardo III, que es parte de una serie de obras dedicadas a la Guerra de las Dos Rosas. Shakespeare, movido por la necesidad de exaltar la dinastía legítima Tudor y siguiendo la línea de la biografía de Thomas More, escribe un drama representando al último exponente de la casa de Plantagenet como un usurpador, un monstruo dispuesto a hacer todo lo posible para cumplir con el objetivo de llegar a ser rey. Para realizarlo, se hace culpable de muchos delitos y maquinaciones contra todos los que puedan ser un obstáculo, incluso sus familiares.
El cuarto y último se centrará en el análisis de los personajes. Partiendo de los rasgos en común, a partir de muchos ejemplos de metateatro que dan una gran teatralidad a las obras, veremos que los dos son antihéroes desde un punto de vista de actitud negativa, pero al mismo tiempo pretenden vivir en un mundo interior en el que ellos mismos son héroes que siguen y luchan por su misión personal. Ambos seducen, matan, son capaces de manejar todos los recursos disponibles para alcanzar sus objetivos. Sin embargo, llega un punto en el que los dos experimentan un momento de incertidumbre que choca con el camino en el que se han lanzado, y por eso, el héroe se encuentra delante de una lucha interior, por la que tendrá que elegir por dónde seguir.
Introduzione
Il vocabolo "eroe" è noto a tutti, e viene comunemente associato a un prototipo di persona audace e coraggiosa, nonché portatore di valori eticamente e ideologicamente positivi, quindi considerato un modello di riferimento. Nell’ambito letterario, generalmente lo si associa al personaggio principale dell’opera, che incarna le stesse qualità sopracitate. Il vocabolo "antieroe" risulta invece meno comune, pur essendo apparentemente molto semplice coglierne il significato etimologico, ossia in negativo. Ma proprio quello che sembra più scontato, è allo stesso tempo quello più interessante da analizzare. Infatti, la natura ambigua delle lingue consente una tale prosodia semantica, che per la comunità scientifica non è mai stato semplice arrivare a una sola definizione accettata universalmente. Nel corso di questa analisi vedremo come soprattutto il concetto di "eroe" si è evoluto di epoca in epoca, adattandosi e plasmandosi ai cambiamenti in corso, mentre l’antieroe ha generalmente mantenuto la connotazione negativa.
Secondo la critica, da quella filosofica alla storica, ogni eroe, a prescindere dalla condizione di partenza, ha una propria missione da svolgere, un cammino con delle prove da superare oltre che un percorso introspettivo, e una volta compiuto il proprio dovere, ritorna con una maggiore consapevolezza di sé e, dettaglio non meno importante, l’eroe viene ricordato dopo la sua morte. Il fine ultimo comune di solito è quello di ristabilire l’ordine, una volta fatta giustizia. Pertanto, ogni epoca ha avuto il proprio prototipo di eroe, a partire dai modelli cavallereschi dell’epoca medievale, guidati dalla morale religiosa, i quali divengono quasi un modello di comportamento, ma anche il punto di partenza per gli sviluppi successivi. Di conseguenza, influenzeranno notevolmente la letteratura moderna e contemporanea.
Storiograficamente parlando, gli eroi sono nati come espressione nazionalistica durante i conflitti bellici, quindi con un preciso intento. La figura emerge in primo luogo nell’ambito della mitologia, quindi con la celebrazione attraverso i poemi, i quali fungevano da monumento culturale, letterario, linguistico e orgoglio nazionale, ma con il trascorrere delle epoche, oltrepassa lo spazio della leggenda storica e diventa un veicolo semantico di avvenimenti storici, funzioni sociali e morali, individualità culturali, e per questo attinge a più discipline, dalla letteratura, la sociologia, all’antropologia. Questa presenza costante della figura eroica che porterà in piena epoca moderna alla nascita di quella antieroica, ci renderà partecipe del protagonismo che l’eroe ha avuto nella configurazione culturale occidentale, ma soprattutto la presenza di una serie di costanti, invarianti e archetipiche che ne hanno consentito lo studio da svariati punti di vista.
L’antieroe come personaggio letterario nasce proprio in epoca moderna, nel momento in cui l’Umanesimo e il Rinascimento consentono l’ingresso di nuovi ideali che mettono in discussione tutte le certezze del secolo precedente, per cui nasce una figura che si contrappone ai valori etici e morali del passato.
In particolare, vedremo come, con la nascita del romanzo picaresco, Lazarillo de Tormes, l’antieroe diviene il protagonista assoluto di una narrazione, una persona di bassa estrazione sociale che racconta in prima persona il proprio percorso, un’opera che diviene un modello di riferimento per le pubblicazioni successive e risulta essere in completa opposizione ai modelli cavallereschi. Inoltre, la fioritura di opere porta alla nascita di una figura mai emersa prima, che è quella del villain, profondo antieroe alla pari di quelli già emersi nel panorama letterario, ma con l’aggiunta di essere un trasgressore contro le leggi morali e divine, e con la capacità di ingannare e manipolare il prossimo a suo piacimento. Con il passare delle epoche, vedremo che anche in epoca illuminista e romantica, fino all’età contemporanea, il concetto di eroe attinge a sfumature sempre in linea con i cambiamenti culturali e sociali, e alle nuove forme di espressività letterarie.
Alla luce del tema sull’eroismo, nel corso del presente lavoro, analizzeremo due personaggi del panorama teatrale spagnolo e anglosassone: il don Juan Tenorio (sia nella versione El Burlador de Sevilla di Tirso de Molina, ma in modo più approfondito in quella di José de Zorrilla) e il Riccardo III di William Shakespeare. Partiremo dalla loro presentazione, ossia l’origine, le fonti, le pubblicazioni, per poi studiarli sotto la doppia prospettiva di “eroe-antieroe” che coesiste in entrambi.
Il don Juan, personaggio che ha visto la sua origine all’interno di leggende di dominio pubblico che riguardava giovani ragazzini dediti a scherzi e monellerie, nonché la leggenda folcloristica del “convitato di pietra”, ossia dell’invito di un morto a un banchetto, vede la sua nascita come personaggio letterario probabilmente grazie a Tirso nella Spagna barocca, la cui essenza si è ben presto allargata agli altri paesi, ognuno apportando le proprie sfumature, e in meno di due secoli ha abbracciato diverse forme d’arte, dal teatro (Molière, Goldoni), all’opera lirica (Mozart e Da Ponte) e il cinema.
Inizialmente concepito come burlador, ossia ingannatore e non mero conquistatore, è andato a definirsi man mano come archetipo del seduttore libertino e dell’oppositore alle regole sociali, morali e religiose, nonché ai valori familiari e alle istituzioni. In sostanza, ha sempre più assunto il ruolo di “eroe” dell’inganno e delle manipolazioni, grazie alle sue qualità istrioniche e ingegnose in ogni paese che ha scelto di farne una propria interpretazione, fino a ritornare alla terra che lo aveva partorito con Zorrilla, il quale, in piena epoca romantica, sceglie di salvarne l’anima attraverso il pentimento sincero dell’eroe, dando via così a una nuova onda di rifacimenti che hanno completamente ribaltato il modello archetipico tirsiano.
Il Riccardo III shakespeariano rappresenta il villain per eccellenza, l’incarnazione del Vizio delle morality plays, l’antieroe disposto a tutto pur di riuscire nel suo intento. Dramma storico facente parte delle tetralogie dedicate alla Guerra delle due rose, quindi personaggio realmente esistito, tratta di un monarca che nei suoi due anni di regno, in accordo con la documentazione pervenuta, non ebbe un brutto governo. Il personaggio di Shakespeare, modellato sulla biografia omonima pubblicata da Thomas More, viene dipinto come l’opposto di un eroe nazionale, ossia un mostro: è infatti accusato di una serie di delitti, tra cui l’assassinio dei nipotini, del re precedente Enrico VI e del marito della donna che mira a sposare. Tutto questo per un unico scopo, arrivare sul trono, pertanto viene considerato un usurpatore spinto unicamente da ingordigia di potere.
Vedremo che Shakespeare, mosso da un motivo propagandistico di esaltazione della dinastia Tudor, prende spunto dalla biografia di More e da altre fonti, per rappresentare l’illegittimità dei Plantageneti, la “mostruosità” fisica e morale.
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Don Juan Tenorio
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Shakespeare - Riccardo III
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Don Chisciotte - Don Quijote
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Appunti di Letteratura spagnola III: teatro romantico e romanzi di recupero della memoria storica