Concetti Chiave
- Il romanticismo ha trasformato l'approccio alla musica, valorizzando la libertà di pensiero e l'espressione individuale degli artisti.
- Le filosofie di Hegel e Schopenhauer hanno influenzato la percezione della musica come una forma profonda di espressione romantica.
- Il movimento romantico ha avuto origine nei circoli filosofico-letterari di Jena, Berlino e Heidelberg alla fine del XVIII secolo.
- La musica asemantica è vista come un veicolo per esplorare dimensioni metafisiche, permettendo interpretazioni libere.
- La valorizzazione della musica popolare sottolinea il suo ruolo come espressione autentica della cultura e dello spirito di un popolo.
ROMANTICISMO MUSICALE
L'influenza del romanticismo sulla musica
Il romanticismo ha cambiato il modo di fruire la musica; gli artisti trovano nel comporre al libertà di pensiero e dello spirito. Si entra in un modo di pensare diverso da quello illuminista, molto legato alla filosofia→ Hegel e Shopenauer considerano la musica come la forma di espressione del pensatore romantico. Temi ricorrenti nelle composizioni romantiche sono:
- l’ immedesimazione nella figura del viandante; → l’ - l'eterna insoddisfazione che vive il compositore di non essere appagato
Il pensiero elaborato dai circoli filosofico - letterari di JENA, BERLINO e HEIDELBERG a cavallo tra il XVIII e il XIX sec. è considerato il punto di avvio del movimento romantico.
Concetti di estetica musicale
Concetti di estetica musicale
1) RIVALUTAZIONE ASEMANTICITA’ della MUSICA
si crede che la musica asemantica sia uno strumento di accesso a dimensioni metafisiche e permetta una libera interpretazione da parte del compositore e dell’ ascoltatore
↓
2) SUPERIORITA’ della MUSICA STRUMENTALE su quella VOCALE
convinzione che la semanticità del linguaggio verbale oscuri le dimensioni più autentiche della realtà
3) PRIMATO dell’ INTUIZIONE
principio compositivo cardine, a differenza di quello razionale che limita la libertà espressiva del compositore
Valorizzazione della musica popolare
4) ESALTAZIONE MUSICA POPOLARE
valorizzazione delle realtà vocali; nella musica popolare si manifesta l’ alto valore etico del linguaggio sonoro; le melodie e i canti tradizionali sono l’ espressione della cultura e dello spirito di un popolo. ≠ cosmopolitismo illuminista.
Domande da interrogazione
- Qual è l'impatto del romanticismo sulla fruizione musicale?
- Quali sono i principali concetti di estetica musicale emersi durante il romanticismo?
- In che modo la musica popolare è valorizzata nel contesto romantico?
Il romanticismo ha trasformato il modo di vivere la musica, permettendo agli artisti di esprimere la libertà di pensiero e dello spirito, allontanandosi dal pensiero illuminista e abbracciando una nuova visione filosofica (Hegel e Schopenauer).
I concetti chiave includono la rivalutazione dell'asemantica della musica come accesso a dimensioni metafisiche, la superiorità della musica strumentale rispetto a quella vocale e il primato dell'intuizione come principio compositivo fondamentale.
La musica popolare viene esaltata per il suo alto valore etico e culturale, rappresentando l'espressione autentica dello spirito di un popolo, in contrapposizione al cosmopolitismo illuminista.