L'Iconografia: Storia, Fonti e Simbolismo nell'Arte e Religione

All’interno di questo appunto è descritta l’iconografia e la fonte iconografica. Di seguito sono riportate tutta una serie di informazioni che riguardano cos’è l’iconografia, nello specifico vengono analizzate le varie fonti iconografiche.

Cos’è l’iconografia

L’iconografia rappresenta la scienza dell'identificazione, della descrizione, della classificazione e dell'interpretazione di simboli, temi e argomenti all’interno delle arti visive. Tale termine può anche riferirsi all'utilizzo da parte dell'artista di queste immagini in un'opera particolare. Inizialmente, i primi studi iconografici furono pubblicati nel XVI secolo ed erano dei cataloghi di immagini e simboli raccolti dalla letteratura antica e tradotti in termini pittorici. Comunque, un vasto studio iconografico iniziò a diffondersi in Europa nel XVIII secolo e consisteva nella classificazione di soggetti e motivi nei monumenti antichi. Successivamente, nel XIX secolo, l'iconografia si separò dall'archeologia e si occupò soprattutto dell'incidenza e del significato del simbolismo religioso nell’arte cristiana.

Le fonti iconografiche

Quando parliamo di fonti iconografiche o fonte iconografica, ci riferiamo alle incisioni rupestri, agli affreschi medievali e alle espressioni artistiche in genere. L’insieme di tutte queste fonti furono utilizzate dall’uomo fin dall’inizio, i quali avevano bisogno di un’attenta osservazione per riportare tutte queste informazioni che si sarebbero tramandate nei secoli a seguire. Queste fonti hanno un’enorme importanza in quanto consentono di conoscere scene di vita quotidiana appartenenti al passato, ma soprattutto riescono ad essere facilmente comprensibili grazie alle immagini che rappresentano appieno le informazioni che si vogliono trasmettere.
Ad esempio, l’arte rupestre, il disegno, la pittura o opere antiche su pietra appartengono alle incisioni rupestri. Tale arte, infatti, comprende pittogrammi, petroglifi, ovvero incisioni o iscrizioni e geoglifi, ossia dei disegni eseguiti sulla terra. Gli antichi animali, gli strumenti e le attività umane raffigurate aiutano spesso a far luce sulla vita quotidiana in un lontano passato, nonostante le immagini siano spesso simboliche. Certe volte un singolo sito può avere arte che risale a diversi secoli. L'arte rupestre potrebbe aver giocato un ruolo importante nella religione preistorica, forse in connessione ad antichi miti o attività degli sciamani. I siti più importanti si trovano in Africa meridionale, Europa, Nord America e Australia.

Esempi di iconografia religiosa

Quando si parla di iconografia religiosa ci si riferisce all'utilizzo di immagini per trasmettere concetti religiosi e idee o per rappresentare eventi religiosi. Infatti, i singoli pezzi di arte religiosa possono essere indicati come icone. Per di più, alcune immagini vengono utilizzate all'interno di opere d'arte legate alla religione per trasmettere un significato specifico o simbolico. Tra queste ricordiamo: la Vergine Maria che spesso viene raffigurata con indosso una fluente veste blu. Questo è il simbolo del paradiso e della sua spiritualità. La purezza della Vergine Maria è mostrata con gigli in un vaso e una ciotola o urna d'acqua; la croce rappresenta un'icona religiosa del II secolo e rappresenta il cristianesimo. Un crocifisso, che è una croce con Gesù sopra, rappresenta il cattolicesimo; lo Spirito Santo è spesso rappresentato come una colomba. Questo deriva dalla storia del battesimo di Cristo quando lo Spirito Santo venne dal cielo come una colomba. È anche usato per rappresentare l'anima di un individuo; Gesù Cristo è a volte rappresentato con un simbolo di pesce, che deriva dalla parola greca ichthus; personaggi religiosi come divinità, santi, profeti e martiri sono spesso immortalati in statue, che diventano icone per coloro che seguono la fede a cui sono associati; gli esseri divini sono spesso raffigurati in forma umana nell'iconografia religiosa, mentre i demoni o persino gli spiriti sono raffigurati come degli animali minacciosi.

Esempi di iconografia nell'arte

L'iconografia all’interno dell’arte fornisce delle informazioni sul contesto culturale e storico di un'opera d'arte, non soltanto sul simbolismo e tema. Tra questi ricordiamo: un papavero rosso che è un'icona per ricordare i caduti in guerra, particolarmente nella Prima Guerra Mondiale. I papaveri sono indossati come un modo per condividere il dolore provato per i caduti in guerra; i fiori di loto sono immagini simboliche comuni nell'arte asiatica. Poiché questi fiori si aprono ogni mattina e si chiudono ogni sera, sono visti come simboli di nascita e rinascita; Il rosso è considerato un simbolo della morte, quindi è incorporato in opere d'arte con temi associati alla morte e al morire; la forma di un cuore è largamente usata per simboleggiare l'amore e il romanticismo; inoltre ci sono diversi simboli per la pace, incluso il segno della pace e tenendo le prime due dita a forma di "V". Anticamente si usava il ramo d'ulivo, così come la colomba; Le caratteristiche pennellate di Monet, Pissarro e altri pittori impressionisti trasmettono in modo molto rapido lo stile e il periodo in cui il loro lavoro è stato completato; La famosa opera d'arte Whistler's Mother è conosciuta come simbolo della Grande Depressione, in gran parte dovuto all'iconografia e all’utilizzo di abbigliamento nero, ambiente spoglio, espressione triste, incentrata sulle difficoltà dei tempi; i bambini in tenera età sono spesso inclusi nelle opere d'arte come simboli di innocenza, purezza e nuova vita.