Concetti Chiave
- Degas, nato nel 1834 da una famiglia benestante, ha origini italiane che influenzarono il suo stile artistico, rendendolo un impressionista anomalo.
- Frequentò l'Opera di Parigi, dove osservava le ballerine da una prospettiva unica, riuscendo a catturare la loro spontaneità con una tecnica di osservazione innovativa.
- Le ballerine sono un soggetto ricorrente nelle sue opere, rappresentate in pose statiche ma con una leggera effervescenza, evidenziando il contrasto tra movimento e immobilità.
- Degas utilizzava disegni preparatori che, sebbene mostrassero una certa staticità, contribuivano a un'immagine complessiva fresca e dinamica, capace di rappresentare l'attimo fuggente.
- La sua arte si distingue per l'uso della luce naturale e dei punti luce, conferendo alle scene una qualità impressionista, pur mantenendo figure più costruite rispetto ai suoi contemporanei.
Origini e influenze di Degas
Degas, vissuto tra il 1834 e il 1917, ebbe origini italiane, a dimostrazione di ciò visitò la penisola italica diverse volte. Nacque da una famiglia ricca che lo assecondò nelle sue scelte, potè così fare regolari studi in accademia che in parte influenzarono il suo stile tanto da portarlo a considerarsi un impressionista anomalo, essendo molto lento, a differenza ad esempio di Monet. Nonostante questo la sua pittura fu estremamente efficace, in particolare per quanto riguarda le ballerine, le quali per la maggior parte furono rappresentate in condizioni statiche; Degas riuscì però a coglierne la leggerezza. Inoltre partecipò solamente ad alcune mostre impressioniste, mantenne però i rapporti con gli altri impressionisti con i quali spesso si incontrava in un locale, che di fatto sostituì il Caffè Guerbois, la Nouvelle Athenes.
Degas e l'Opera di Parigi
Degas frequentò l’Opera di Parigi, all’interno della quale vi erano varie sale per fare le prove prima degli spettacoli che Degas potè frequentare dal momento che era un amico del maestro di ballo Jules Perrot, il quale è rappresentato anche nell’opera sulla destra.
Degas si posizionò in un angolo, dietro le ballerine. Realizzò infatti una prospettiva accidentale. L’artista affermò anche che è come se guardasse le ballerine da uno spioncino dal momento che era in grado di coglierne la spontaneità; a dimostrazione di ciò alcune sono in posa, una si sventaglia, una è seduta sul pianoforte e si sta grattando la schiena; di quest’ultima Degas realizzò anche il disegno preparatorio e anche per questo motivò si sentì un pittore anomalo.
L'attimo fuggente nell'arte di Degas
Nonostante i disegni preparatori, l’ambientazione interna e la staticità dei personaggi, l’immagine nel suo complesso è fresca, si può quindi parlare, anche in questo caso, di attimo fuggente. Ad essere impressionista in quest’opera sono quindi lo sguardo complessivo, la luce naturale, i punti luce sul pavimento, lo specchio/porta che è anch’esso fonte di luce, la spontaneità, la leggerezza ad esempio dei tulle, non tanto le figure più costruite.
Domande da interrogazione
- Quali sono le origini e le influenze artistiche di Degas?
- In che modo Degas si relazionò con l'Opera di Parigi?
- Come si manifesta l'idea dell'attimo fuggente nell'arte di Degas?
Degas, nato nel 1834 da una famiglia benestante con origini italiane, ricevette un'educazione artistica che influenzò il suo stile, rendendolo un impressionista anomalo, caratterizzato da un approccio più lento rispetto ad altri come Monet. La sua pittura, pur essendo statica, riuscì a catturare la leggerezza delle ballerine, soggetto principale delle sue opere.
Degas frequentò l'Opera di Parigi grazie alla sua amicizia con il maestro di ballo Jules Perrot. Si posizionava in angoli strategici per osservare le ballerine, cogliendo la loro spontaneità e creando prospettive uniche, come se guardasse attraverso uno spioncino, il che contribuì alla sua reputazione di pittore anomalo.
Nonostante l'uso di disegni preparatori e la staticità dei personaggi, l'opera di Degas riesce a trasmettere un senso di freschezza e spontaneità, tipico dell'impressionismo. Elementi come la luce naturale, i punti luce e la leggerezza dei tulle contribuiscono a catturare l'attimo fuggente, rendendo l'immagine vivace e dinamica.