Concetti Chiave
- Negli ultimi decenni dell'800, il grande sviluppo industriale ha portato a benessere apparente, ma ha anche accentuato le disuguaglianze sociali tra alta borghesia e proletariato.
- William Morris ha cercato di ridare valore alle arti applicate, creando oggetti decorativi di qualità e unendo l'artigianato con la produzione industriale per renderli accessibili ai ceti meno abbienti.
- L'Art Nouveau si è diffuso in Europa assumendo nomi diversi, come Art Nouveau in Francia e Stile Liberty in Italia, mantenendo una comune linea decorativa floreale e sinuosa.
- Il movimento ha ispirato artisti come Antoni Gaudì e Victor Horta, noti per le loro opere innovative che combinano architettura e decorazione in modo originale.
- La produzione in serie ha trasformato il mercato, ma ha anche impoverito la qualità degli oggetti, spingendo artisti e artigiani a cercare nuove forme di espressione estetica.
Qual è il rapporto tra sviluppo industriale e disuguaglianze sociali?
Siamo attorno agli ultimi decenni del 1800 e c'è un grande sviluppo industriale, un benessere generale tra le persone, la Belle Epoque imperversa. Questo è anche il periodo delle colonizzazioni. Il benessere però è apparente in quanto non tutti i ceti sociali stavano bene. Da una parte l'alta borghesia che si permetteva lussi, dall'altra il proletariato, la classe sociale nascente la quale non gode di privilegi. La nuova industrializzazione toglie lavoro all'artigianato il quale era il motore di tutto. Comincia quindi la produzione di massa, in serie e i prezzi si abbassano.
In città c'è un sovrappopolamento ed è uno scenario brutto. L'operaio è l'elemento debole il quale acquista i prodotti in serie. Nel 1851 avviene a Londra la grande esposizione universale dove vengono esposti i nuovi prodotti delle fabbriche e quelli più costosi. Il compito dell'arte in questo periodo è ridare qualità e pregio al lavoro industriale.
Arte e industria: il contributo di Morris
Morris William voleva ridare valore alle arti applicate che con la produzione in serie andavano via via decadendo.
Morris conosce un pittore inglese, Burne Jones il quale si occupa di decorazioni ed entrando in contatto con lui lo porta a concepire l'oggetto in modo diverso, come oggetto decorativo. Fa nascere nel 1861 la ditta Morris William, Marshall, Faulkner e Co. la quale vuole far riacquistare al lavoro operaio quella qualità, quel sentimento nell'oggetto che era stato eliminato con la produzione in serie, creando vetrate, carte da parati, tessuti, tappezzerie e tende.
Voleva unire il piacere creativo dell'artigianato con il lavoro industriale. La ditta voleva essere competitiva con le industrie, quindi avere prezzi non altissimi. Voleva produrre oggetti che potevano essere acquistati anche dai ceti meno abbienti. Però non riuscì nell'impresa e allora nel 1888 fonda un'altra ditta "Arts and Krafts Exhibition Society" , la quale per la prima volta produsse oggetti di buona qualità e a prezzi convenienti anche per gli operai.
Diffusione e varianti dell'Art Nouveau
L'Art Nouveau è il movimento che prende il quotidiano dell'uomo, mete in moto l'industria del bello con l'uso delle macchine.
Si espande in tutta Europa prendendo nomi diversi a seconda del paese:
-Francia: Art Nouveau.
-Inghilterra: Modern Style.
-Italia: Stile liberty o floreale.
-Germania: Jugend Stjll.
-Austria: Secessione.
-Belgio: Stile Horta.
-Spagna: Arte Joven o modernismo.
Hanno in comune una linea decorativa floreale, curva e sinuosa. Tra i principali artisti ricordiamo Antoni Gaudì, architetto che tratta l'architettura come se fosse plastica, si ispira all'arte gotica (tipo sagrada familia). Victor Horta (casa Tassel dove viene usato il colpo di frusta), Henri Van De Velde (Progetti di vari mobili), Hector Guimard (entrate delle metrò-stile metrò), Joseph Hoffmann (Palazzo Stoklet).
Domande da interrogazione
- Quali sono le principali disuguaglianze sociali emerse durante lo sviluppo industriale della Belle Epoque?
- Qual è stato il contributo di Morris all'arte e all'industria?
- Come si è diffuso il movimento dell'Art Nouveau in Europa?
- Chi sono alcuni dei principali artisti associati all'Art Nouveau e quali sono le loro opere?
Durante la Belle Epoque, il benessere apparente non era condiviso da tutti i ceti sociali; mentre l'alta borghesia godeva di lussi, il proletariato, emergente ma privo di privilegi, soffriva a causa della perdita di lavoro artigianale e del sovrappopolamento urbano.
Morris ha cercato di ridare valore alle arti applicate, creando oggetti decorativi di qualità attraverso la sua ditta, e successivamente fondando l'"Arts and Krafts Exhibition Society" per produrre oggetti di buona qualità a prezzi accessibili anche per i ceti meno abbienti.
L'Art Nouveau si è diffuso in tutta Europa con nomi diversi: Art Nouveau in Francia, Modern Style in Inghilterra, Stile liberty in Italia, Jugendstil in Germania, Secessione in Austria, Stile Horta in Belgio e Arte Joven in Spagna, mantenendo una comune linea decorativa floreale e sinuosa.
Tra i principali artisti dell'Art Nouveau ci sono Antoni Gaudì, noto per la Sagrada Familia, Victor Horta con la Casa Tassel, Henri Van De Velde con i suoi mobili, Hector Guimard per le entrate delle metropolitane e Joseph Hoffmann con il Palazzo Stoklet.