Concetti Chiave
- L'opera "Colazione sull’erba" di Manet è nota per il suo audace contrasto tra una figura femminile nuda e uomini vestiti con abiti contemporanei.
- La donna nuda guarda direttamente l'osservatore, creando un'interazione diretta e un dialogo implicito con il pubblico.
- Include elementi di natura morta, come frutta e pane, che raccontano la storia di un picnic in una scena contemporanea.
- Il paesaggio e la natura sono rappresentati con colori ampi e pennellate rapide, anticipando lo stile impressionista.
- La predominanza del colore verde e la disposizione delle figure conferiscono profondità e dinamismo all'opera.
Indice
Un'opera controversa
“Colazione sull’erba” di Édouard Manet rappresenta una situazione sociale abbastanza tranquilla ambientata nella natura.
Quest’opera ha fatto scandalo a causa della presenza di un nudo femminile e di borghesi abbigliati con abiti contemporanei.
Infatti, come possiamo notare, una donna completamente nuda siede tranquilla accanto a due borghesi in abito scuro e rivolge lo sguardo verso l’osservatore
(è l'unico personaggio della composizione a farlo), quasi a voler dialogare e avere una relazione con chi sta osservando la scena, lasciandosi scappare contestualmente un sorriso.
Dettagli della scena
L’opera raffigura dunque un episodio contemporaneo.
I due uomini e la donna nuda (che si presume sia la modella prediletta di Manet), stanno consumando la merenda all'aperto. Bisogna notare che i due signori sono vestiti con abiti moderni di città - come dei veri e propri dandy del loro tempo - e stanno amabilmente conversando tra di loro. Quello a sinistra è lo scultore Leenhoff, futuro cognato dell'artista, mentre a destra è raffigurato uno dei due fratelli di Manet, Eugène o Gustave, semisdraiato sul manto erboso e con il braccio allungato in direzione della giovane amica: si tratta di un gesto che evoca un dialogo, anche se sembra che nessuna delle figure rappresentate stia conversando.Elementi di natura morta
Nel dipinto si trovano anche i resti della colazione: la frutta che rotola disordinatamente dal cestino, il pane e la fiaschetta d'argento costituiscono a tutti gli effetti una natura morta all'interno del dipinto stesso, e raccontano agevolmente la storia del picnic. Infatti Manet amava dipingere nature morte e spesso le inseriva nelle sue composizioni. In secondo piano, troviamo un'altra giovane ragazza, stavolta vestita con una camicia da giorno, intenta a bagnarsi i piedi nella limpida acqua del ruscello. Intorno a lei si nota poi un bosco verdeggiante.
Anticipazione dell'impressionismo
Nell’insieme, la realizzazione del paesaggio e della natura sembra suggerire una impressione più che una descrizione. Si vuole anticipare la pittura impressionista. La natura e il paesaggio, sono dipinti attraverso ampie zone di colore e pennellate alquanto rade e frettolose.
Su tutto il dipinto predomina il colore verde declinato nelle varianti di tono e chiarezza. Le figure delle due donne, soprattutto quella in primo piano, si ritagliano dal fondo verde scuro e brillano di luce chiara. La profondità è suggerita dalla sovrapposizione dei corpi. Da notare, anche, la triangolazione che contiene l’intero gruppo.
Domande da interrogazione
- Qual è l'elemento che ha reso "Colazione sull’erba" di Manet uno scandalo?
- Chi sono i personaggi raffigurati nel dipinto e quale relazione hanno con Manet?
- Come viene rappresentata la natura nel dipinto e quale stile anticipa?
L'opera ha fatto scandalo per la presenza di un nudo femminile accanto a borghesi vestiti con abiti contemporanei, creando un contrasto che ha suscitato polemiche.
I personaggi includono una donna nuda, presumibilmente la modella prediletta di Manet, lo scultore Leenhoff, futuro cognato dell'artista, e uno dei fratelli di Manet, Eugène o Gustave.
La natura è rappresentata con ampie zone di colore e pennellate rade e frettolose, suggerendo un'impressione più che una descrizione dettagliata, anticipando così la pittura impressionista.