Gilles Servat : un parcours artistique entre tradition bretonne et engagement

Introduction à Gilles Servat

Gilles Servat est un musicien, compositeur, acteur, écrivain, sculpteur et graveur français. Il est un protagoniste de la chanson en breton, mais il a également composé et interprété de nombreuses chansons en français. Sa carrière artistique a commencé en 1972, il le voit d'abord comme un militant a décidé de renouveler l'identité de la Bretagne, avec des chansons de moule-indépendance et socialiste; dans la deuxième partie de sa carrière, il va chercher la place à des questions plus proches de la tradition poétique et de la musique de la Bretagne.

Origines et débuts

Gilles Servat est né à Tarbes, dans le département des Pyrénées-Orientales, d'une famille originaire de Nantes (Nantes, s'il vous plaît noter que, bien que pas actuellement partie de la région de la Bretagne, est la capitale de la «Bretagne historique»; indigènes de Nantes sont également membres d'un autre groupe fort de la renaissance de la musique bretonne, le Tri Yann).

La famille de Gilles Servat revient à Nantes, quelques mois après la naissance de l'enfant; et ils transférés à Cholet, où Gilles vit jusqu'au baccalauréat. En 1969, Gilles Servat découvre l'île de Groix, et est un véritable «coup de foudre»; l'année suivante, il a décidé de s'engager dans la musique et le chant.

Carrière musicale et succès

Dans les années 70, il fonde un label, Kelenn, qui est le premier à produire le nouvellement formé et encore inconnu Tri Yann. En 1972, le lancement officiel de sa carrière, Gilles Servat a composé son premier disque pour Kelenn, La Blanche Hermine, contenant la chanson éponyme qui deviendra immédiatement une sorte d'hymne en Grande-Bretagne. Il est une chanson violemment indépendance, qui préfigure une véritable guerre à la France et à la formation d'une "armée de marins, des paysans et des travailleurs." La chanson emprunte son titre à l'un des symboles mêmes de la Grande-Bretagne, l'hermine blanche (la légende Breton dit que l'hermine, pourchassé par une meute de chiens, face à un bourbier préférait être déchiré plutôt que dans gettarvisi et sales son manteau blanc, d'où la devise de la Bretagne, le Plutôt Que la mort souillure, "mourir plutôt que de sales").

L'album contient des chansons d'autres sont profondément engagés dans une direction socialiste, y compris Les prolétaires. Avec son premier album, Gilles Servat assume une célébrité instantanée et entre dans le circuit de la grande distribution, avec le même Tri Yann et Alan Stivell. La Blanche Hermine vend plus d'un million d'exemplaires.

Engagement et évolution artistique

L'année suivante (1973) sort L'Hirondelle ("L'hirondelle"). Dans cet album, il ya encore des chansons très engagé (il ya aussi une en langue bretonne, dédiée à Víctor Jara), mais aussi les peep premières chansons poétiques et d'autres sur l'île de Groix, son «paradis celtique. De Gilles Servat noter qu'il avait appris la langue bretonne seulement trois ans avant (mais il deviendra une absolue vertueux).

Sa carrière se poursuit dans la veine engagés (même avec les questions anti-militaires), mais se déplace de plus en plus vers l'écologie militante et la chanson poétique. Entre 1973 et 1975 également, il prend part à trois films, dont l'un est le protagoniste. Unis, entre 1984 et 1985, même en tant qu'acteur de la scène.

Diversification artistique

En 1993, les cadeaux de théâtre «Aux Tombées de la Nuit" son spectacle Le Fleuve ("The River"), avec dirigé et mis en scène par Alain Mollot et de la musique par Jean-Marie Senia. Il est impliqué dans l'écriture de fiction, avec un cycle en cinq volumes intitulée Les Chroniques d'Arcturus. Il est également un sculpteur (même de formation spécifique), dessinateur et graveur; en 1986, il a fait une importante exposition de ses œuvres à Morlaix.

En 1993, de retour à la musique, il participe à l'Héritage des Celtes avec 74 autres musiciens; Il sera présent dans les quatre premiers albums de cette nouvelle formation. Après des années de popularité en baisse, une partie du circuit de la grande distribution (avec Sony) et de composer un nouvel album de chansons, Sur les quais de Dublin ("Sur le bord de la rivière de Dublin»), qui sont également assisté par des artistes irlandais du calibre de Ronnie Drew (de The Dubliners), Andy Irvine et Rita Connolly.

En 1994, le retour à des thèmes «primitif», sur son album A-Mont raok kuit (en breton: "Avant d'aller"), donne une performance mémorable de la chanson situationniste s'écoule La Vie, la vie enfuit, écrit par Raoul Vaneigem.