Joan Mirò

Joan Miró

Heute spreche ich über Joan Miró, der einer der wichtigsten Exponenten der abstrakten und surrealistischen Kunst ist.

• Joan Miró war ein katalanischer Maler, Bildhauer und Keramiker und wird am 20. April 1893 geboren.
• Bereits 1900 bekam er privaten Zeichenunterricht und ab 1907 studierte Miró an der Handelsschule und an der Kunstakademie Barcelonas, die bereits von Picasso besucht ist.
• Aber dann im Jahr 1912 beschloss er, sich ausschließlich (= solamente) an der Malerei zu widmen, weil er nicht die Befriedigung in der Arbeit fand.
• Ab 1915 beginnt er seine Laufbahn als Künstler unter dem Einfluss der Fauves.
• 1917 lernt er den Herausgeber der dadaistischen Zeitschrift „391“, Picabia, kennen.
• Es entstehen Portraits und Landschaftsbilder, die 1918 zum ersten Mal in einer Einzelausstellung in der Galerie Dalmau gezeigt werden.
• 1920 traf er Pablo Picasso, mit dem eine Freundschaft errichtet (= instaurare) und kannte den Dadaistenkreis.
• 1921 wird eine Einzelausstellung in Paris ein Misserfolg (= fallimento).
• Im Jahr 1926 arbeitete er mit Max Ernst am Bühnenbild für das Ballett „Romeo und Julia“ von Diaghilev.
• Zwei Jahre später wird er mit der Ausstellung in der Galerie Georges Bernheim berühmt.
• Am 12. Oktober 1929 heiratete Miró Pilar und sie hatten eine einzige Tochter, María Dolores (geboren 17. Juli 1931 und starb im Dezember 2004).
• Er reiste viel, zum Beispiel in den Niederlanden, Amerika, Belgien, .. und im Jahr 1936, wegen des Spanischen Bürgerkriegs, zog Joan Miró nach Paris um.
• Die deutsche Invasion in Frankreich (1940) berichtet Miró in Spanien und aus diesem Grund ließ er sich in Palma de Mallorca nieder.
• Nach dem Tod seiner Mutter, im Jahr 1944, wird Miró den Werken aus Keramik und Skulpturen aus Bronze gewidmet.
• Im Jahr 1972 gründete er die Fundación Joan Miró in Barcelona.
• Joan Miró starb am 25. Dezember 1983.

Auszeichnungen

• 1954 erhält er den internationalen Graphikpreis, der auf der Biennale in Venedig überreicht wird.
• 1957 wurde er Satrap des Collége de Pataphysique in Paris.
• 1958 Guggenheim International Award.
• 1968 Ehrendoktortitel der Harvard University.
• 1978 Ehrenkünstlertitel an der Harvard University.
• 1981 Auszeichnung für den besten Künstler.

Einflüsse und Merkmale

Joan wird anfänglich vom

• Dadaismus beeinflusst, der jeden Wert von Kunst und traditioneller Kultur ablehnt.
• vom Sigmund Freud, dem Vater der Psychoanalyse. Durch seine Theorien über Träume und die unbewussten Kräfte (= energie inconscie) wird die Kunst ein kausaler und automatischer Akt.
• von der abstrakten Kunst durch die abstrakten Formen.
• vom Symbolismus, in der Tat benutzt er oft Symbole.
• vom Kubismus durch die geometrischen Figuren.

• Das wichtigste Merkmal von Miró ist zweifellos die automatische Malerei. Kunst ist der unmittelbare Ausdruck des Seins und zwar die Korrespondenz zwischen dem Unbewussten (= inconscio) und malerischer Geste. In anderen Worten muss das Gewissen keine moralische Kontrolle über Endergebnisse (= risultato finale) ausüben (= esercitare).
• Die Farben sind leuchtend und grell, um eine phantasievolle abstrakte Kunst zu haben.
• Die Farbe ist die Befreiung des Unbewussten.
• Er benutzt die freie Assoziation und zwar die Kombination von Figuren, die nichts gemeinsam haben.
• Er war gegen die konventionelle Malerei: In der Tat, er wollte sie „töten“ und „ermorden“, um zu neuen Ausdrucksformen zu gelangen (= giungere).
• Die Ideen von den Bildern beginnen zu den Träumen.
• Die Linien sind hart und flach.
• Oft sind die Motive ein Gemisch von Formen und Farben, ohne einen Sinn.
• Ironische und vereinfachte (= semplificate) Darstellungen von Figuren, Tieren oder Dingen werden durch eine kindliche Handschrift (= grafia infantile) gemacht.
• Neue Materialien für die Skulptur, wie Schleifpapier, Teerpappe und Cellotex, ein industrielles Material (= carta vetro, carta catramata e cellotex).

Die analysierten Bilder

Jetzt habe ich zwei Bilder analysiert.

Bauernhof

Die erste ist „Bauernhof“.

• Ernest Hemingway kaufte es 1923 von Miró, aber später hat seine Mutter es der National Gallery of Art von Washington geschenkt. (= donare)
• In diesem Bild gibt es keine Anzeichen von Surrealismus und abstrakter Kunst, aber im Gegensatz gibt es eine realistische und detaillierte Beschreibung, in der Tat steigt (= risalire) das Bild aus der Frühzeit des Autors.
• Das Bildthema basiert auf ihren Erinnerungen an die Kindheit und in der Tat ist der dargestellte Ort der Bauernhof der Familie in Montroig (Spanien).
• Es gibt keine Perspektive.
• In der Mitte gibt es einen Eukalyptusbaum, der den Stall von der Tenne (= aia) teilt.
• In diesem Bild kann man eine Schnecke (= chiocciola) in der Erde, eine Frau, die Kleider wäscht, verschiedene Arbeitsgeräte (= attrezzi di lavoro) und Tiere sehen.

Karneval der Harlekine

Dann habe ich den „Karneval der Harlekine“ analysiert.

• Dieses Bild wurde 1925 gemalt.
• Hier benutzt Joan Miró die Technik des Automatismus, um seine Visionen darzustellen.
• Die Formen sind frei von Volumen.
• Die Linien sind leicht.
• Alle Objekte werden so dargestellt, als seien sie erfunden (sono rappresentati come se fossero inventati): In der Tat beleben sie die Leinwand wie Geister, in einer unordentlichen Weise.
• Das Bild selbst hat nichts mit dem Karneval zu tun und noch viel weniger mit Arlecchino.
• Im Gegensatz gibt es die Atmosphäre des Spiels, die typisch für den Karneval ist; aus diesem Grund ist Karneval nur eine Metapher für die surreale Welt.
• Wir können einige Elemente der Wirklichkeit erkennen, wie eine Katze, einen Tisch, einen Fisch und eine Leiter (= scala).
• Außerdem symbolisiert die wellenförmige (= ondulata) Serpentine die Flucht (= fuga) aus der Realität und die stilisierten Tiere zeigen seine häusliche (= domestico) Welt.
• Dann, durch das Fenster, können wir ein schwarzes Dreieck sehen, das den Eiffelturm symbolisiert.
• Rechts, über dem Tisch, gibt es einen grünen Kreis, der eine Weltkugel (= mappamondo) zeigt.

Meiner Meinung nach zeigt der Künstler die Wirklichkeit seines Unbewussten.