Concetti Chiave
- Gauguin, ex agente di cambio, si dedicò alla pittura dopo un fallimento finanziario, trovando ispirazione nelle culture primitive e nei paesaggi di Tahiti.
- Le opere di Gauguin cercano di catturare l'essenza delle emozioni e il significato profondo, semplificando la forma e utilizzando colori a contrasto.
- Nella tela "Arearea", due donne sono ritratte in un momento di gioia, con elementi simbolici come una scultura di Hina e un cane dai colori innaturali.
- La composizione del quadro presenta una profondità spaziale limitata dall'uso di colori piatti e contorni ben definiti, creando un effetto decorativo.
- Il titolo "Arearea", che significa gioiosità, è scritto da Gauguin in basso a destra ed è attualmente esposto al Musée D'Orsay di Parigi.
Gauguin e la sua svolta artistica
Gauguin, inizialmente agente di cambio, si dedicò completamente alla pittura dopo un rovescio finanziario del 1882. Attirato dalla semplicità delle culture primitive e dai paesaggi immacolati, soggiornò a lungo a Tahiti, nella Polinesia francese, dove condivise la cultura delle popolazioni autoctone. Le sue tele sono popolate di donne circondate da una natura che ricorda il paradiso terrestre.
L'essenza delle opere di Gauguin
Invece di riprodurre laspetto esterno della realtà, Gauguin si pone lobiettivo di descrivere lessenza delle cose, lintensità dei sentimenti ed il significato profondo di un tema. Elimina i dettagli e semplifica la forma, segna in modo netto i contorni ed estende il colore sotto forma di larghe zone di contrasto.
Analisi della tela 'Arearea'
Nella tela Arearea, rappresenta due donne sedute sullerba allombra di un albero: una giuoca con un flauto e laltra rivolge verso lo spettatore uno sguardo intenso ed un po sorpreso. Sul suo vestito bianco, ombre colorate disegnano le pieghe del tessuto e il volume del corpo. Altri elementi dellopera sono:
1) Sullo sfondo, tre donne in adorazione di Hina, la dea della luna, rappresentata da una grande scultura di pietra. I suoi contorni sono delimitati da una linea sottile in cui la tela non è colorata.
2) Il cane dai colori poco naturali ritorna in parecchia opere di Gauguin. Secondo alcuni critici, esso sarebbe il simbolo del genio del male
Elementi simbolici e decorativi
La profondità spaziale del quadro è data dalla differente grandezza dei vari elementi della composizione. Tuttavia, essa tende ad essere quasi annullata dalluso quasi piatto dei colori. Infatti essi sono leggermente sovrapposti ed il contorni degli oggetti sono segnati da piccoli tratti scuri. L0insieme ha un valore decorativo accentuato dalla scelta dei colori e dalleliminazione della maggior parte delle ombre.
In basso, a destra, Gauguin ha scritto il titolo del quadro Arearea che significa gioiosità. La tela è esposta al Musée DOrsay, a Parigi.
Domande da interrogazione
- Qual è stata la motivazione principale che ha spinto Gauguin a dedicarsi completamente alla pittura?
- Qual è l'obiettivo artistico di Gauguin nelle sue opere?
- Quali elementi simbolici sono presenti nella tela "Arearea"?
Gauguin ha abbandonato la sua carriera di agente di cambio per dedicarsi alla pittura dopo un rovescio finanziario nel 1882, attratto dalla semplicità delle culture primitive e dai paesaggi di Tahiti.
Gauguin mira a descrivere l'essenza delle cose e l'intensità dei sentimenti, semplificando la forma e utilizzando colori in ampie zone di contrasto, piuttosto che riprodurre la realtà esterna.
Nella tela "Arearea", oltre alle due donne, si trovano tre donne in adorazione di Hina e un cane dai colori innaturali, che alcuni critici interpretano come simbolo del genio del male, contribuendo così alla ricchezza simbolica dell'opera.