Concetti Chiave
- Il corto è realizzato in stile Road Movie, con riprese all'aperto e scenografia ridotta, caratterizzato da un'illuminazione variabile.
- Si utilizzano tecniche di animazione su rodovetro per creare l'illusione del movimento e evocare i ricordi d'infanzia dei personaggi.
- La fotografia inizia in bianco e nero in stile polaroid, per poi passare a colori caldi e vivaci durante le riprese "on the road".
- Il sound è rappresentato dalla canzone "Run" di Emma Bale & Lost Frequencies, che riflette la bellezza della natura e l'emozione che essa suscita.
- Il progetto promuove l’ecosostenibilità ambientale, evidenziando l'importanza di rispettare la natura e il riutilizzo delle risorse.
Stile registico e ambientazione
Lo stile registico è Road Movie, girato quasi esclusivamente in esterni, Il set è rappresentato dalla strada, la scenografia ridotta al minimo. L’illuminazione è mutevole nel passaggio dal giorno alla notte, dal sereno alla pioggia, dall’alba al tramonto.
Nel Videoclip si utilizzano anche tecniche di animazioni, disegnando su un supporto trasparente rodovetro (cell animation) ogni singolo frame della sequenza di immagine; i disegni riprodotti in sequenza vanno a creare l’illusione del movimento. Queste tecniche vengono usate per far rivivere nella mente dei personaggi i ricordi legati alla loro infanzia.
Per quanto riguarda la fotografia all’inizio è monocromatica, stile polaroid, quando viene inquadrato il loro album di fotografie da bambini; dopo il colore diventa caldo, vivo ed acceso, con le riprese «on the road» con illuminazione solare diurna.
Lo stile filmico è semplice con riprese pulite e nitide accompagnate da foto vintage effetto polaroid. In alcune riprese viene utilizzato il filtro grana, in seguito nella post-produzione verrà corretto per ottenere una colorazione più nitida e uniforme con tonalità calde e fredde andranno a fondersi con le sfumature naturali dell’ambientazione svedese.
Sound e messaggio del progetto
La ricerca del sound ricade su una canzone «Run» di Emma Bale & Lost Frequencies che parla del piacere di camminare all’aperto, immersi alla natura. Rispecchia la dolce melodia della voce dell’artista che stavo cercando per questo spot pubblicitario, per trasmettere, a chi lo guarda, l’emozione che sola la natura incontaminata delle foreste nordiche della Svezia può dare. Un paese che rispetta l’ambiente ed è contro lo spreco idrico e a favore del riciclo, nel riutilizzo delle risorse naturali. Il mio intento è quello di creare quella magia, la sola in grado di far emozionare anche i cuori più freddi e indiffidenti nel credere in un progetto cosi ambizioso « l’ecosostenibilità ambientale » meta d’arrivo del machio Levis.
Domande da interrogazione
- Qual è lo stile registico del progetto e come influisce sull'ambientazione?
- Come viene utilizzata la fotografia nel videoclip?
- Qual è il messaggio principale del progetto e come viene trasmesso attraverso la musica?
Lo stile registico è un Road Movie girato principalmente in esterni, con la strada come set principale e una scenografia ridotta al minimo. L'illuminazione varia dal giorno alla notte e le condizioni atmosferiche, creando un'atmosfera dinamica che riflette i ricordi dei personaggi.
La fotografia inizia in bianco e nero, in stile polaroid, per poi passare a colori caldi e vivaci durante le riprese "on the road". Questo cambiamento visivo accompagna il viaggio dei personaggi e le loro memorie d'infanzia, con l'uso di filtri e correzioni in post-produzione per ottenere tonalità armoniose.
Il messaggio centrale è l'ecosostenibilità ambientale, enfatizzato dalla canzone "Run" di Emma Bale & Lost Frequencies, che celebra il piacere di camminare nella natura. La dolce melodia mira a evocare emozioni legate alla bellezza delle foreste svedesi e all'importanza del rispetto per l'ambiente.