Concetti Chiave
- Max Ernst transitioned from Dadaism to Surrealism, incorporating dream and unconscious elements into his artwork.
- He employed innovative techniques like decalcomania, frottage, fumage, grattage, and dripping, alongside traditional painting.
- Decalcomania involves creating undefined imprints by pressing objects onto wet surfaces.
- Ernst's paintings often depict fantastical landscapes that evoke fear and awe, merging architectural forms with animal figures.
- His themes frequently draw inspiration from ancient myths and legends, resulting in a harmonious yet unsettling effect.
Il distacco dal dadaismo
Dapprima legato al dadaismo, Ernst se ne distaccò per seguire la via surrealista, iniziando ad inserire nei suoi quadri elementi tratti dal sogno e dall'inconscio. Seguendo il metodo dell’automatismo pittorico, l’artista usa nuove tecniche affiancando la classica pittura su tela alla decalcomania, al frottage, fumage, grattage o il dripping.
Tecniche artistiche innovative
La decalcomania consisteva nel porre sulla superficie ancora fresca degli oggetti, al fine di lasciarne un’impronta dai contorni non definiti.
Il frottage consisteva nel porre un foglio sopra un oggetto per poi sfregarvi sopra con una matita o un pastello, riproducendone il rilievo.
Il fumage, sulla tela, o carta, vengono fatte delle “impressioni” grazie al fumo di una candela o di una lampada a cherosene
Il grattage ottenuto incidendo su un foglio precedentemente ricoperto da strati di colore.
Il dripping ottenuto lasciando colare dal pennello gocce di colore, spesso in modo causale.
Paesaggi fantastici e inquietanti
La maggior parte dei quadri di Ernst raffigurano paesaggi fantastici, capaci di incutere timore e angoscia, come se stessimo guardando qualcosa mai davvero alla nostra portata.
Le strutture architettoniche si fondono a volti e corpi di animali, in un moto armonico e tuttavia inquietante, e cui tematiche vengono riprese da vecchi miti o leggende.
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