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Concetti Chiave

  • La lirica riflette un momento di profonda introspezione di Verlaine, evidenziando un dialogo interiore tra conforto e rimorso.
  • Verlaine affronta la ricerca della pace interiore attraverso immagini simboliche come l'acqua del pozzo ghiacciato e la luce del sole.
  • Il contesto della scrittura è segnato da eventi drammatici, inclusa la violenza verso Rimbaud e un periodo di detenzione che ha influenzato il suo stato d'animo.
  • La musicalità della poesia è caratterizzata da un languore dolente, evidenziato da frequenti cesure che accompagnano il percorso verso la serenità.
  • Rispetto ad altri poeti, la lirica di Verlaine si distingue per una musicalità meno rara e un approccio più diretto e personale alla condizione umana.

Vedi, da qualche buco filtra sempre

la polvere del sole. Perchè dunque

tu non dormivi, il capo sulla panca?

Povera anima pallida, quest'acqua

del pozzo ghiacciato, bevila almeno.

Poi dormi, dopo. Via, tu vedi, io resto,

e i sogni assopirò della tua siesta,

tu canterai come un bimbo cullato.

Di grazia, allontanatevi signora.

Mezzogiorno suona. Egli dorme. È strano

come suonano i passi di una donna

nel cervello dei poveri infelici.

Un invito alla pace

Nel luglio del 1873 la convivenza di Verlaine con Rimbaud in Inghilterra si concluse drammaticamente: in preda all'alcool, Verlaine colpì l'amico con due rivoltellate. Arrestato fu condannato a due anni di prigione. Fu proprio in quel periodo che Verlaine dal doloroso bilancio del suo passato riuscì ad approdare ad una malinconica e rassegnata saggezza e ad una accettazione di un cristianesimo non esente spesso da toni sentimentali ed estenuanti.

Questa lirica è esemplare testimonianza di quel particolare momento dell'esperienza umana di Verlaine. E' un dialogo che si svolge nella coscienza del poeta che si è come sdoppiato e rivolge al se stesso, stanco e deluso, incitamento e conforto: perchè temere ancora la passione o il rimorso? Tutto invita alla pace: l'acqua del pozzo ghiacciato é lì per placare l'arsura, un raggio di sole illumina la stanza ordinata e colma di silenzio, la visitatrice sarà allontanata perchè l'infelice non sia turbato dal ricordo del passato.

La musicalità di Verlaine

Sul piano formale la lirica è una perfetta realizzazione di quella musicalità che Verlaine pose come esigenza fondamentale della poesia: ma una musicalità dolente, di estenuato languore, sottolineata dalle freuenti cesure che scandiscono le fasi di questo interiore e faticoso percorso verso la serenità.

Dalla poesia di Verlaine che non ha la straordinaria rarefazione di Mallarmè, ne il fantasmagorico gioco analogico di Rimbuad, si dipana un filone che, con varie mediazioni, arriva sino ai nosrti crepuscolari.

Domande da interrogazione

  1. Qual è il significato del dialogo interiore nella lirica di Verlaine?
  2. Il dialogo interiore rappresenta un confronto tra il poeta e il suo io stanco e deluso, offrendo incitamento e conforto. Questo scambio invita alla pace e alla serenità, superando il timore della passione e del rimorso.

  3. Come si manifesta la musicalità nella poesia di Verlaine?
  4. La musicalità nella poesia di Verlaine è caratterizzata da un languore dolente, evidenziato da frequenti cesure che scandiscono il percorso interiore verso la serenità, rendendo la lirica una realizzazione perfetta della sua esigenza poetica.

  5. Qual è il contesto storico che ha influenzato la scrittura di Verlaine?
  6. La scrittura di Verlaine è influenzata dal drammatico epilogo della sua convivenza con Rimbaud, culminato in un episodio violento che portò all'arresto e alla riflessione profonda sul suo passato, sfociando in una saggezza malinconica e rassegnata.

Domande e risposte

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