Giovanni Verga: Dal Verismo alla Scena Teatrale del XIX Secolo

Verga e il Teatro

Di solito, quando si parla di Verga, ci viene in mente il prosatore, il ciclo dei vinti, I Malavoglia o Mastro Don Gesualdo. Invece, lo scrittore ha anche messo in scena, riadattandole, alcune delle sue novelle. Questo è dovuto al fatto che la scena costituiva un mezzo molto adatto per applicare il concetto dell’impersonalità dell’opera d’arte secondo il quale l’autore scompare e lascia vivere i personaggi da soli, in piena autonomia, tramite i dialoghi, e senza intrusioni o commenti da parte dell’autore. Nel pubblico teatrale non mancarono diffidenze, soprattutto fra coloro che avevano applaudito al suo verismo, già dimostrato nelle opere in prosa.

Cavalleria Rusticana: Dal Racconto al Palco

Nel 1883, Verga ebbe l’idea di togliere dalla sua novella Cavalleria rusticana tutta la parte narrativa per ridurla a un piccolo dramma, in mezzo al più diffuso scetticismo perché alla fine, si trattava soltanto di rappresentare un banale fatto di cronaca, cioè lo scatto di una donna sedotta e abbandonata (Santuzza) che, accecata dalla gelosia, denuncia il traditore-seduttore (Turiddu) al marito (Alfio) della sua nuova amante. Il dramma fu rappresentato nel 1884 a Torino ed ebbe, fra l’altro, come interprete Eleonora Duse, nel ruolo di Santuzza: il successo fu enorme. Turiddu è rappresentato come un bel giovane, appartenente a una famiglia povera che ritorna a casa dopo aver svolto il servizio militare, un po’ come ‘Ntoni di Padron’ de I Malavoglia Il tema fondamentale è il rimorso del peccato e il terrore religioso, il tutto dominato da un alone di fatalità.

L’opera fu utilizzata anche da Pietro Mascagni per la redazione del libretto dell’omonima opera. Verga intentò una causa per plagio, vinse e fu risarcito.

La Lupa e Altri Drammi

La stessa fatalità è presente anche nella versione teatrale di La lupa del 1896, articolata in due atti, rappresentata a Torino per la prima volta nel 1896. Si tratta della vicenda di un uomo innamorato di una giovanetta e contemporaneamente della sua madre. La catastrofe finale si risolve con l’omicidio della madre con una scure da parte del protagonista.

In Caccia al lupo, Verga mette in scena, con tinte cupe e violente, la vendetta di un marito che prende nella tagliola l’amico della moglie e lo uccide freddamente, come si trattasse di un animale feroce.

Nel dramma In portineria, del 1885, Verga abbandona l’ambiente siciliano per portare in scena l’ambiente popolare di una grande città; la protagonista è una misera ragazza che muore consunta sia da una malattia inguaribile sia da un amore disperato.

Nel dramma Dal tuo al mio, del 1903, in tre atti, l’autore rappresenta l’urto fra due classi sociali, l’aristocrazia che si sta dissolvendo in un angolo della provincia siciliana e la borghesia di persone rozze che piano piano occupa il posto della classe nobiliare. Il tema ricorda vagamente l’ascesa sociale di Mastro don Gesualdo.

Verga e il Teatro del XIX Secolo

Verga, dopo Manzoni, è l’unico scrittore le cui opere, nel XIX secolo, siano state rappresentate a teatro: i suoi personaggi sono vivi e presi dalla realtà. Viene rispettata l’unità di tempo e di luogo e l’atmosfera non è quella ricca e borghese, ma l’ambiente popolare in cui il tema della ricchezza non è quello predominante.