Concetti Chiave
- Il Manierismo si sviluppa come una costola del Rinascimento, iniziando dopo la morte di Raffaello e influenzando pittura, scultura e architettura.
- Il termine deriva da una riflessione di Vasari, evidenziando l'importanza della "maniera" oltre l'imitazione della natura.
- I pittori manieristi si distaccano dai loro predecessori, creando opere originali e audaci, caratterizzate da colori innaturali e rottura degli schemi canonici.
- Il movimento è sostenuto dagli aristocratici ma osteggiato dallo stato pontificio, che lo critica durante il Concilio di Trento per non rispettare i canoni dell'arte sacra.
- Tra i principali esponenti del Manierismo si trovano Rosso Fiorentino, Pontormo e Parmigianino, figure chiave del periodo.
Quali sono le origini e la definizione del Manierismo?
Il Manierismo è uno stile costola dello stile rinascimentale che si sviluppa e canonicamente si fa partire dalla morte del Raffaello.
Esso non riguarda soltanto le arti figurative ma si esprime al meglio sia in pittura, sia in scultura, sia in architettura.
Il termine Manierismo deriva da una riflessione del Vasari il quale dice che "non si può solo imitare (in arte) la natura ma anche la "maniera" dei padri del Rinascimento maturo (Michelangelo, Leonardo e Raffaello). Da tale riflessione fu coniato successivamente dagli storici dell'arte il termine Manierismo.
Caratteristiche distintive del Manierismo
I pittori manieristi, però (per fortuna), non furono soltanto imitatori degli artisti principali del Rinascimento maturo ma anche loro stessi grandi artisti portando alle estreme conseguenze gli stilemi rinascimentali: la loro pittura risulta quindi originale, ardita e rivoluzionaria (termine che ingloba in sé l'uso che fanno gli artisti manieristi di colori innaturali, la disarmonia di quest'arte e la rottura del gusto canonico che rende la suddetta arte quasi perversa: tutto ciò sembra avvicinare il Manierismo all'arte del '900).
Opposizione e censura del Manierismo
Il movimento manierista, però, non ebbe vita facile a suo tempo: amato dagli aristocratici che risultavano meno omologati dei borghesi, fu però fortemente osteggiato dallo stato pontificio che discusse in proposito durante il Concilio di Trento (1563) indetto a favore della Controriforma a seguito delle 95 tesi di Lutero (1517). All'interno del Concilio si dibatté quindi intorno alla pittura: fu pubblicato infatti all'epoca, un testo del Cardinal Paleotti ("Discorso sulle immagini sacre et profane) che criticava aspramente le immagini manieriste poiché "l'arte sacra deve generare pietà e devozione". A causa del Concilio di Trento e del sopracitato testo del Cardinal Paleotti, i manieristi furono censurati poiché non seguivano i canoni dello stato pontificio.
I più grandi nomi del periodo manierista risultano essere Rosso Fiorentino, Pontormo e Parmigianino.
Domande da interrogazione
- Qual è l'origine e la definizione del Manierismo?
- Quali sono le caratteristiche distintive del Manierismo?
- Quali furono le opposizioni e le censure subite dal Manierismo?
Il Manierismo è uno stile artistico che si sviluppa dopo la morte di Raffaello, derivando dal Rinascimento. Non si limita alle arti figurative, ma si esprime in pittura, scultura e architettura. Il termine è stato coniato da storici dell'arte, ispirato dalla riflessione di Vasari sulla "maniera" degli artisti rinascimentali.
I pittori manieristi non si limitarono a imitare i maestri del Rinascimento, ma svilupparono uno stile originale e audace, utilizzando colori innaturali e creando disarmonia. Questa rottura con il gusto canonico rende la loro arte quasi perversa e la avvicina a quella del '900.
Il Manierismo, pur essendo apprezzato dagli aristocratici, fu osteggiato dallo stato pontificio, specialmente durante il Concilio di Trento, dove si criticò la sua arte per non generare pietà e devozione. Il Cardinal Paleotti pubblicò un testo che censurava le immagini manieriste, portando a una forte opposizione nei loro confronti.
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