Giacomo Leopardi: Vita, Pensiero e Poesia tra Natura e Ragione

Infanzia e Viaggi di Leopardi

Nasce nel 1798 a Recanati, Marche, cittadina dello Stato della Chiesa.

Ambiente familiare rigido; si affonda in uno studio profondo.

Tenta una fuga da Recanati, ma fallisce. Successivamente fa un viaggio a Roma ma ne rimane deluso.

Fa un andirivieni tra le città italiane: Milano, Bologna, Firenze (grazie a degli amici), Pisa: non ha facili contatti con gli intellettuali del tempo. Torna a Recanati per ragioni economiche e di salute.

Ultimi anni: si reca a Napoli dove il clima può giovare alla sua salute; pubblica l’edizione definitiva dei Canti.

- Piacere come istinto profondo, infelicità frutto della distanza tra infinità del desiderio e finitezza del reale;

- Storia umana come decadenza da un felice stato di natura;

- Natura benigna, ragione causa di infelicità;

- Ragione illuministica = mezzo utile per scoprire il vero, ma non per migliorare la vita.

- Ripudio delle illusioni;

- Natura matrigna (perché inganna l’uomo). Ragione = strumento per affrontare la realtà;

- In una prima fase crede che essa sia benigna = madre che lavora in modo provvidenziale, è in grado di creare male di vivere. L’uomo è in grado di creare una realtà in cui rifugiarsi;

- Sostiene che gli uomini primitivi fossero felici perché privi del progresso;

- Successivamente ritiene che tutto il mondo soffra per colpa della natura, l’uomo ne soffre di più perché ne è consapevole per via della ragione: natura nemica della felicità.

- Sfiducia nel progresso scientifico e politico;

- Rifiuto di una concezione pedagogica della poesia;

- Tema centrale della solidarietà umana. Consapevolezza della sofferenza comune.

Zibaldone e Contrapposizioni

Zibaldone dei pensieri: 4500 pagine di appunti, annotazioni, osservazioni, abbozzi, stesi dal luglio-agosto 1817 al dicembre 1832. Pubblicato per la 1° volta dopo la sua morte; poi fu ripubblicato.

“Zibaldone” = miscuglio di cose diverse: scelto da Leopardi per alludere al carattere misto e disordinato delle annotazioni.

- Contrapposizione tra natura e ragione è un tema ricorrente del pensiero di Leopardi;

- Leopardi definisce il suo secolo “il secolo della ragione”: causa della decadenza umana;

- Superare i limiti del finito con l’immaginazione e con le illusioni: immaginazione come fonte di salvezza = poesia che salva;

- La ragione tende a riordinare;

- Nel secondo brano riflette sul tema dei rapporti sociali: Leopardi afferma che i vizi non sono cause della decadenza, ma sue conseguenze.

- Rappresenta la storia umana come decadenza da una condizione di originaria felicità a una situazione di dolorosa consapevolezza, caratterizzata dal declino delle facoltà poetiche e immaginative = passaggio da infanzia a età adulta;

- Leopardi esalta i miti dell’antichità: mitologia come espressione di un’armonia con la natura perduta, che il poeta moderno non può ricreare.

- Dedicato al desiderio di piacere dell’uomo e al suo conflitto con i limiti della realtà;

- Mostra il valore che Leopardi attribuisce all’immaginazione e alla poesia (esistono parole poetiche);

- Ogni essere vivente è spinto da un desiderio di piacere infinito;

- Poiché il nostro mondo è limitato, gli oggetti non possono soddisfare questo desiderio;

- Infelicità dell’uomo deriva dal contrasto tra infinità del desiderio e finitezza del mondo;

- L’immaginazione però ci consente di concepire mentalmente quel piacere;

- L’unica felicità concessa all’uomo è dunque quella che proviene dalle speranze e dalle illusioni provenienti dall'immaginazione.

- Ha un ruolo di consolazione, è fonte di piacere = attenua l’infelicità;

- Essa si esprime attraverso termini (linguaggio denotativo) e parole (linguaggio connotativo);

- Leopardi è un attento ricercatore di parole: distingue le parole che sono giuste per definire l’indefinito, per questo a volte non fa finire le parole.

- Si riferisce alle scelte linguistiche che sono più capaci di destare forti emozioni, per riempire il lettore di idee indefinite, vaste, sublimi;

- Sono le parole che danno alla poesia il compito di far stare bene;

- La poesia non svela nulla = oscurissima.

- Esse suscitano effetti di indefinito;

- Nel 1°: sensazioni visive; nel 2°: sensazioni uditive  creano piacevolezza nel lettore.

Contraddizione spaventevole

- Ridefinisce il concetto di natura, concepita come forza che regola il divenire delle cose  il suo scopo non è la felicità delle creature;

- L’istinto che spinge l’uomo a vivere è la ricerca della propria felicità, ma la funzione biologica che la natura gli attribuisce comporta la sua sofferenza e la sua morte, quindi la negazione della felicità/piacere = contraddizione spaventevole che grava sull’uomo;

- Ritroviamo quello che si vede nel testo dell’islandese.

- Descrive un paesaggio sorridente: giardino fiorito in primavera: ma la natura nasconde morte e distruzione;

- All’inizio dello Zibaldone l’infelicità colpiva la consapevolezza razionale ed escludeva bambini, anziani, antichi ed esseri inconsapevoli, ora tutti sono condannati all’insofferenza;

- Unico caso in cui Leopardi usa figure retoriche, scelte sintattiche e lessicali, disposizioni delle parti descrittive e argomentative;

- L’apostrofe iniziale coinvolge da subito il lettore nella contemplazione superficiale del giardino per poi accompagnarlo in un’analisi più profonda e particolare;

- Nella parte finale l’osservatore diventa personaggio e contribuisce allo scempio generale anche solo entrando nel giardino.

- Risponde all’accusa di sostenere una visione del mondo nemica dell’umanità;

- Ora la ragione assume una funzione positiva: solo attraverso essa gli uomini possono arrivare a conoscere le cause dei loro mali.

I Canti e la Poesia

I Canti: raccolta di quasi tutte le opere in versi di Leopardi. Se ne hanno due edizioni: una fiorentina del 1831 e quella napoletana del ’35, arricchita dalle liriche, molte composizioni erano già state pubblicate. L’edizione definitiva si ha nel ’45 a Firenze, dopo la sua morte. In quest’ultima si trovano le ultime liriche e La Ginestra. In tutto 41 liriche.

- Endecasillabi sciolti, mette 15 versi invece che 14;

- Si riferisce a un colle vicino a Recanati. Sembra che vi si recasse spesso, ci torna perché nei versi successivi parla al presente. Il paesaggio gli sta lontano;

- La siepe è un ostacolo quasi invalicabile;

- Il cuore si impaurisce di fronte all’idea di vastità infinita;

- Paragona il silenzio alla voce del vento;

- È una poesia molto musicale, usa enjambement per dare fluidità al discorso (vv. 5);

- “il dolce naufragar” = ossimoro. Il naufragare è dolce perché lo porta a pensare;

- Ricerca della giusta posizione delle parole, se si scambiano non è più una poesia;

- Da vv.4 a vv.8 si immagina l’infinito;

- Vv. 1 = iperbato, soggetto in fondo al verso;

- “Sedendo e mirando” = modi indeterminati.

- Espressione più compiuta del “pessimismo cosmico”;

- Sceglie personaggi immaginari: un islandese perché abitante di un paese inospitale, dove più si sente la crudeltà della natura: è simbolo dell’intera umanità;

- Vi sono sequenze narrative e descrittive;

- L’islandese espone le idee di Leopardi in un monologo: ritiene che la natura sia nemica degli uomini, in realtà è indifferente e non si accorge né di aiutare, né di danneggiare l’uomo;

- Islandese sostiene che visto che la natura gli ha dato uno spazio in cui vivere, dovrebbe trattarlo come un ospite: natura ostile che non lascia spazio all’uomo;

- L’uomo ritiene che la sofferenza domini tutto il mondo ed è data da fenomeni biologici (ad es. malattia).

- 3 strofe di diversa misura di endecasillabi e settenari liberamente rimati,

- Parallelismo tra poeta e uccellino;

- Il suo antecedente più diretto potrebbe essere un sonetto di Petrarca;

- 1° strofa: descrizione della vita del passero durante la primavera;

- 2° strofa: somiglianza con la giovinezza del poeta;

- 3° e ultima strofa: riflessione sulla differenza tra i 2 protagonisti: il passero agisce per istinto, il poeta per scelta, quindi essendo responsabile della propria infelicità ne proverà rimpianto in futuro;

- Partendo dal paesaggio pastorale va a riflettere sul suo stato d’animo.

- È un dialogo vivace che si riflette sul futuro, incentrato sul tema della felicità;

- Un venditore di almanacchi s’imbatte in un filosofo che, prendendo spunto dagli oggetti messi in vendita lo coinvolge in un ragionamento circa il senso della vita. Essendo che i calendari sono dell’anno nuovo, il filosofo fa una riflessione rivolta al futuro;

- Sembra un dialogo socratico di Platone perché solo uno dei due interlocutori porta un messaggio, l’altro interviene aiutando a far emergere la verità: nei dialoghi di Platone, Socrate conduce il dialogo e lascia al suo interlocutore il compito di movimentare il dialogo;

- Il piacere non è mai presente, ma solo futuro: ci illudiamo che in futuro arriverà il piacere.

Canto notturno di un pastore errante dell’Asia

- L’idea gli fu suggerita da un articolo di giornale, resoconto dei viaggi di un barone in Asia. L’articolo si riferiva soprattutto all’attitudine dei pastori poveri e analfabeti della zona;

- 6 strofe di diversa lunghezza di endecasillabi e settenari liberamente alternati e ritmati. Ogni strofa termina con la rima in -ale;

- Luna: tanto bella e vicina da invitare al colloquio, al tempo stesso fredda e remota spettatrice;

- Inizia con delle domande incalzanti, segue una descrizione delle fasi lunari;

- Ambientato in un luogo lontano e indefinito (a differenza delle altre opere), il protagonista è un pastore anonimo;

- Pastore: significato filosofico. Personaggio ingenuo in continuo contatto con la natura, pur essendo consapevole dell’infelicità universale;

- Ultimi 3 vv. pessimismo cosmico: dice che la felicità non appartiene ad alcun essere vivente;

- Ricorre il tema dell’infinito.

- Composta nel 1836 in una villa vicino al Vesuvio, pubblicata nel 1845. Fu inserita alla fine dei Canti come voleva Leopardi;

- 7 strofe di diversa lunghezza di endecasillabi e settenari liberamente alternati e ritmati;

- Ginestra: fiore giallo con un lungo stelo, resite alle temperature calde. Leopardi la vede alle pendici del Vesuvio;

- Inizia con una cit da Giovanni III: Leopardi rovescia il concetto evangelico dicendo che all’uomo converrebbe rimanere nelle tenebre;

- Nel suo periodo si sviluppano teorie spiritualiste (ad es. centralità dell’uomo) e si trova un progresso nell’umanità, Leopardi pensa invece che questo sia un regresso;

- Dialogo iniziale con la ginestra, simbolo di compassione verso la sofferenza, in un paesaggio desertico e desolato;

- Equiparazione tra formiche e uomini, ugualmente piccoli di fronte alla potenza distruttiva della natura;

- Contadino teme ancora l’eruzione del vulcano e contempla le città distrutte;

- In chiusura la ginestra diventa simbolo della nobiltà d’animo di chi sa affrontare il proprio destino senza rifugiarsi nelle illusioni;

- Struttura circolare: la ginestra appare all’inizio e alla fine;

- Alternanza tra i momenti lirico-descrittivi (1°, strofa centrale e ultima strofa) e quelli argomentativi;

- Scarsità di rime, tanti enjambements, pause interne ai versi;

- Paesaggi aspri e desertici, privi di immagini e suggestioni.

- 6 strofe di diversa misura di endecasillabi e settenari liberamente alternati e ritmati;

- Si riferisce a Teresa Fattorini, morta di tubercolosi;

- Il presente si mescola al ricordo: il tema della rimembranza si trova molto in Leopardi. Con il ricordo il dolore è meno pungente, ma permangono la nostalgia e la malinconia; si può avere un’idea vaga che lascia felicità;

- Silvia diventa l’interlocutore del poeta, si ricorda di lei come di una canzone;

- Tema centrale: caduta delle illusioni della giovinezza. I due hanno subito lo stesso inganno da parte della natura che li ha colmati di speranze nella giovinezza, ma questi sono destinati a cadere nell’età adulta, di fronte al vero;

- 1° strofa: introduce S. e il motivo del ricordo;

- 2° e 3° strofa: dedicate all’evocazione di Silvia e del poeta da giovani;

- Strofa centrale: contrasto tra i sogni della giovinezza e la consapevolezza dell’età adulta;

- 2 strofe finali: dedicate a Silvia e a Leopardi nella fase della caduta delle illusioni: morte precoce di S.

Il sabato del villaggio

- 4 strofe…;

- Paesaggio autunnale;

- Essenza negativa del piacere che il poeta fa consistere nell’aspettativa del futuro: solo il momento dell’attesa è bello, quando la festa tanto aspettata arriva subentra la delusione;

- 1° e 2° strofa: sezione descrittiva;

- 2° strofa: indaga gli effetti psicologici sulla pop del borgo;

- 4° strofa: sezione in cui il poeta fa una considerazione sulla condizione umana;

- Abbondanza di rime (baciate), lessico semplice, immagini vaghe e indefinite, ricorrere di parole che riportano alla giovinezza (fiorita, chiaro, sereno, festa…).

- Ispirato all’amore non corrisposto di Fanny Targioni Tozzetti;

- 1 strofa di endecasillabi e settenari liberamente alternati e ritmati;

- I versi non sono finiti, usa l’imperativo, le frasi sembrano combinazioni ossimoriche;

- Parla del suo cuore che è il suo interlocutore. “Palpitasti” = battito del cuore, ritmo che rappresenta la vita;

- Disprezza la natura: abbandono della poetica dell’indefinito e utilizzo di nuove scelte stilistiche e linguistiche  lessico spoglio, no immagini visive, frasi brevi separate da punti;

- Ha superato i dolori: dimostra la propria grandezza interiore, la capacità di affrontare il destino;

- Sdoppiamento dell’io del poeta: la parte razionale esorta il cuore a riconoscere la sproporzione tra la grandezza delle sue aspirazioni e la piccolezza del mondo, a rinunciare dunque a ogni speranza, a soffocare la tendenza a cedere alle illusioni.

- Sono presenti caratteristiche fonetiche di suono = racconta i suoni;

- 3 strofe...;

- Inimicizia tra natura e uomo: nuova concezione del piacere secondo cui esso esiste come cessazione di un dolore;

- 1° parte: descrizione del mondo agreste che riprende la sua vita al finire della tempesta;

- 2° parte: smaschera la serenità perché sa che il sollievo che si diffonde è illusorio e momentaneo;

- 2 intonazioni: affettuosa, semplice, idilliaca; aspra, tesa, polemica:

- passaggio dalla struttura sintattica limpida a quella complessa e drammatica;

- distribuzione disomogenea delle rime e delle assonanze;

- uso dell’ironia in contrasto con la serenità della prima parte.

Dialoghi e Riflessioni

Dialogo di Federico Ruysch e delle sue mummie

- Atmosfera macabra e ironica che si rifà al gusto notturno e sepolcrale del romanticismo;

- Gli astrologi antichi sostenevano che nell’anno in cui tutti gli astri sarebbero tornati nelle loro posizioni di partenza, i morti avrebbero parlato;

- Fede è uno scienziato che dopo uno spavento iniziale si chiede “come avviene la morte?”;

- Il morto parla per conto di Leopardi: alla morte non si prova alcun sentimento  è una sorta di piacere soprattutto perché libera la mente dal farsi domande: i morti non si dicono niente, essa libera dal tedio, in un certo senso appaga il desiderio di infinito dell’animo umano;

- Vi sono un coro iniziale in versi e successivamente il dialogo in prosa.

- È la conclusione e il commento delle Operette morali, anche come risposta ai giudizi raccolti dall’edizione precedente;

- Leopardi = Tristano finge di accogliere le idee dei suoi tempi lasciandosi alle spalle le concezioni pessimistiche, alla fine si toglie la “maschera” di ironia e ribadisce i principi che stanno alla base dell’opera:

- Da un lato dichiara di accogliere la felicità della vita;

- Dall’altro porta avanti le argomentazioni che aveva ripudiato.

- Dal vv. 90 Tristano abbandona l’ironia ed esprime il suo distacco dal mondo.