Concetti Chiave
- Kandinsky, a partire dagli anni dieci del 1900, si dedica alle Improvvisazioni, una forma di pittura caratterizzata da spontaneità e libertà espressiva.
- Nella sua evoluzione, negli anni venti, Kandinsky integra regole geometriche e razionali nella sua arte, influenzato dalla scuola Bauhaus.
- L'astrattismo si diffonde rapidamente in Europa, attrarre artisti impegnati a esplorare nuove modalità artistiche al di fuori della rappresentazione realistica.
- Il movimento De Stijl, nato nel 1917 in Olanda, si concentra sulla purezza delle forme e dei colori, enfatizzando l'uso dell'angolo retto.
- La scuola Bauhaus, fondata nel 1919, promuove l'unione tra arte e industria, sperimentando in vari ambiti, tra cui design e architettura.
L'evoluzione artistica di Kandinsky
A partire dagli anni dieci del 1900, Kandinsky si concentra sulle Improvvisazioni una modalità di pittura dove il segno viene usato in modo spontaneo, libero e immediato.
Nel decennio successivo però (anni venti del 1900), con la scuola Bauhaus (una famosa accademia di arte e design tedesca), Kandinsky sente l’esigenza di dare un’organizzazione più precisa al suo modo di dipingere, stabilendo delle regole razionali e geometriche secondo cui gestire lo spazio della tela.
L'espansione dell'astrattismo in Europa
L’astrattismo si sviluppa rapidamente in tutte le regioni nordeuropee e ben presto in tutta Europa. All’astrattismo aderiscono artisti e teorici interessati a creare una nuova modalità artistica, non legata alla rappresentazione realistica delle forme e del mondo concreto. Questi artisti utilizzano elementi puri (segno, colore, superficie) che vengono impiegati così come sono, nella loro forma primaria e semplice.
Numerosi sono gli artisti che si ispirano alle teorie astratte e i movimenti che derivano da questa corrente: il neoplasticismo “De Stijl” in Olanda (1917) e l’accademia d’arte Bauhaus in Germania (1919).
Il movimento De Stijl in Olanda
De Stijl (Neoplasticismo)
Movimento che nasce in Olanda, nel 1917 (con Mondrian e Van Doesburg). Prende avvio nel campo dell’architettura, ricercando la natura essenziale delle cose, una assoluta purezza delle forme e delle linee, nell’armonia di colori puri (rosso, azzurro, giallo) e di non-colore (nero, bianco, grigio) e nell’uso esclusivo dell’angolo retto.
La scuola Bauhaus in Germania
Bauhaus
(Germania, Weimar, 1919) Scuola fondata da Gropius dove insegnano, Kandinsky, Klee, Albers, Moholu- Nagy, Ittem Schellem, Feininger). L’impostazione è di ordine razionale-astratto e ribadisce la necessità di unire l’arte all’industria, il bello all’utile, sperimentando in molti ambiti di progetto e anche nel campo del design industriale, nel teatro, nella moda ecc.
Domande da interrogazione
- Qual è l'importanza delle Improvvisazioni di Kandinsky nella sua evoluzione artistica?
- Come si è diffuso l'astrattismo in Europa e quali movimenti ne sono derivati?
- Quali sono le caratteristiche distintive del movimento De Stijl?
Le Improvvisazioni rappresentano una fase cruciale nella carriera di Kandinsky, in quanto riflettono la sua ricerca di spontaneità e libertà espressiva, prima di passare a un approccio più razionale e geometrico con la scuola Bauhaus negli anni venti.
L'astrattismo si è rapidamente espanso in tutta Europa, attirando artisti e teorici che cercavano nuove modalità artistiche. Da questa corrente sono emersi movimenti significativi come il neoplasticismo "De Stijl" in Olanda e la scuola Bauhaus in Germania.
Il movimento De Stijl, fondato nel 1917, si distingue per la ricerca di una purezza formale attraverso l'uso di linee e colori essenziali, privilegiando l'angolo retto e una combinazione armoniosa di colori puri e non-colori.
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