Concetti Chiave
- Il Futurismo è stato fondato a Milano nel 1909 e il suo manifesto, scritto da Marinetti e altri, è stato pubblicato a Parigi nella stessa anno.
- Il movimento si propone di distruggere i valori tradizionali per promuovere una nuova estetica legata al progresso tecnologico e alla velocità.
- Le opere futuriste si caratterizzano per composizioni dinamiche che esprimono movimento, contrapposte alla staticità del cubismo.
- Elementi come le "linee forza" e l'uso di colori vivaci accentuano il dinamismo e la velocità nell'arte futurista.
- Il Futurismo ha influenzato vari ambiti, tra cui letteratura, poesia, fotografia, teatro, musica e moda, attraverso manifesti dedicati.
Origini del futurismo
Il Futurismo, la prima avanguardia, viene fondato a Milano nel 1909 e il suo manifesto artistico (ovvero l’insieme delle regole, dei pensieri, dei valori di un gruppo di artisti) viene pubblicato a Parigi sulla rivista “Le Figaro” nel medesimo anno. I fondatori sono Marinetti, Balla, Boccioni, Carrà, Russolo.
Manifesto e principi del futurismo
Le teorie del movimento si basano soprattutto sulla volontà di distruggere tutti i vecchi valori della tradizione e del passato (musei, biblioteche, città storiche) al fine di creare una nuova visione legata al progresso tecnologico, alla macchina e alla velocità. Il futurismo è la celebrazione della modernità e dell’estetica della macchina.
Nel manifesto Marinetti scrive: “La magnificenza del mondo si è arricchita di una bellezza nuova, la bellezza della velocità. Un automobile ruggente, che sembra correre sulla mitraglia, è più bello della vittoria di Samotracia”.
Stile e dinamismo nelle opere
Nelle opere futuriste l’elemento dinamico (ovvero, di movimento) è fondamentale.
Dal punto di vista dello stile il Futurismo si contraddistingue per le composizioni dinamiche (gli oggetti rappresentati sembrano cioè muoversi nello spazio) che si contrappone al piano statico cubista (in cui gli oggetti invece appaiono immobili).
La velocità e il movimento riguardano non solo l’oggetto in movimento ma anche lo spazio in cui tale oggetto si muove.
L’aspetto dinamico è sottolineato sia dalle “linee forza” (cioè dalle linee, tracciate sulla tela o che contraddistinguono le sculture,che esprimono il movimento) individuate da Boccioni nell’opera Forme uniche nella continuità dello spazio, sia dal colore.
In particolare ritroviamo questo elemento nei quadri di Carrà, che nelle sue opere utilizza colori vivaci e violenti per evidenziare i movimenti delle forme e realizzare un’immagine composta da linee spezzate, spigolose e veloci, come nell’opera I funerali dell’anarchico Galli, dove un turbine di forme, colori, rumori e sensazioni sembrano portare al centro della pittura.
Influenza del futurismo nelle arti
Il futurismo non fu solo un movimento artistico e pittorico, come del resto buona parte delle avanguardie, ma coinvolse anche la letteratura, la poesia, la fotografia, il teatro, la musica, la danza, la grafica la cucina, l’architettura, l’arredamento e la moda,attraverso la redazione di manifesti dedicati.
Domande da interrogazione
- Qual è l'origine del Futurismo e chi sono i suoi fondatori?
- Quali sono i principi fondamentali del Futurismo secondo il manifesto di Marinetti?
- In che modo il Futurismo ha influenzato diverse forme d'arte?
Il Futurismo, la prima avanguardia, è stato fondato a Milano nel 1909, con il suo manifesto pubblicato a Parigi sulla rivista "Le Figaro". I fondatori sono Marinetti, Balla, Boccioni, Carrà e Russolo.
I principi del Futurismo si basano sulla volontà di distruggere i valori tradizionali per creare una nuova visione legata al progresso tecnologico e alla velocità, celebrando la modernità e l'estetica della macchina, come evidenziato nella frase di Marinetti sulla bellezza della velocità.
Il Futurismo ha avuto un impatto non solo sulla pittura, ma anche su letteratura, poesia, fotografia, teatro, musica, danza, grafica, cucina, architettura, arredamento e moda, attraverso la redazione di manifesti dedicati a ciascun ambito.