La vita e l'opera di Joseph von Eichendorff: tra romanticismo e natura

Kindheit und Studien von Eichendorff

Joseph Freiherr von Eichendorff wurde 1788 in Schlesien (im heutigen Polen) als Sohn einer katholischen Familie des Landadels geboren. Im Schloss seines Vaters erlebte er eine frohe Kindheit im Kontakt mit der Natur. Er studierte Jura an den Universitäten Breslau, Halle und Heidelberg. Hier lernte er wichtige Vertreter der Romantik kennen, wie Achim von Arnim und Clemens Brentano. Er studierte auch in Berlin und in Wien, wo er Friedrich Schlegel kennen lernte.

Begegnungen mit den Romantikern

Er nahm a den Befreiungskriegen gegen Napoleon teil und behielt eine kritische Haltung gegenüber der Restauration so wie gegenüber den liberalen Ideen. Er starb 1857 in Neisse (heute in Polen). Durch die Begegnung mit den romantischen Dichtern Brentano und Arnim gewann Eichendorff ein tiefes Verständnis für die Volksdichtung: Für ihn war die Volksdichtung Ausdruck von Einfachheit, Natürlichkeit, Klarheit. In seinen Gedichten suchte er nach neuen Formen der Einheit von Leben und Kunst. Seine Landschaftsbilder, wo sich Ferne und Nähe, Licht und Raum verbinden, können mit der Malerei von Caspar David Friedrich und mit seinen verträumten, oft melancholischen Gemälden verglichen werden.

Lyrik und wiederkehrende Themen

Eichendorff war vor allem Lyriker und gilt heute noch als der volkstümlichste Dichter der Spätromantik. Viele seiner Lieder sind von wichtigen Komponisten (Schubert, Schumann, Mendelssohn, Brahms) vertont worden. In seinen einfachen Volksliedern werden Themen wie Natur, Liebe, Heimat, Heimweh und Wanderlust in einer musikalischen Sprache ausgedrückt, die sich oft der Lautmalerei bedient, um die Stimmen der Natur vernehmen zu lassen. Der Dichter ist der Mensch, der mit seiner Sensibilität aber auch dank seiner Kunst “alle Dinge" singen lässt.

Die Natur in seinen Versen

Die Natur der Werke Eichendorffs ist keine konkrete, sondern eine märchenhafte, beseelte, oft nächtliche Welt voller Stimmung. Die zahlreichen Gedichte beschreiben die Schönheit der Natur und der deutschen Heimat durch wiederkehrende Motive: das Murmeln der Quellen, den Gesang der Nachtigall, das Rauschen der Wälder, das schloss, den Garten, Marmorbilder, die Waldeinsamkeit, die Mondnacht.

Die Sehnsucht, die bei den Frühromantikern eine Art Zauberwort war, ist ganz anders geworden. Sie ist Heimweh (“Mondnacht"), Erinnerung an die Kindheit, Wanderlust (“Nachts"), Wunsch nach der Ferne. Eichendorffs Gedichte werden oft als Stimmungsbilder bezeichnet. Die Natur umgibt den Dichter mit ihrem Zauber, erweckt Wünsche. Sie erscheint dem Dichter nicht nur schön (wie in den Gedichten “Mondnacht" und „Nachts"), sondern auch geheimnisvoll und gefährlich, wenn die Nacht kommt und der Wald dunkel wird, wie im Lied “Lockung". Die Nacht ist nicht die göttliche Präsenz wie bei Novalis: Sie kann den Dichter locken aber auch beängstigen. Der Wald z.B., der tagsüber einen frohen Natursinn erweckt, wird in der Nacht von dämonischen Kräften beseelt.

Motive und Symbole in "Lockung"

Im Lied “Lockung" (aus dem Roman “Dichter und ihre Gesellen") tauchen wichtige Motive der Dichtung Eichendorffs auf. Der Dichter ist bewusst, dass es in der Natur gefährliche Kräfte gibt, die eine Verlockung darstellen können. Die erste Strophe beschreibt nämlich eine Nachtlandschaft und enthält ein wiederkehrendes Motiv aus seiner Kindheit, zwar das Schloss, das Symbol der schönen, alten Zeit ist, als seine Familie noch mächtig war, aber auch ein Symbol der damaligen politischen Stabilität darstellt. Das lyrische Ich versucht das angesprochene Du zu überzeugen, mit ihm in

den Wald zu gehen. In der zweiten Strophe spricht das lyrische Ich die Gefühle und die Vorstellungkraft der Person an, die in der Einsamkeit des Waldes ihre Vergangenheit und Träume wiederfinden kann. Die Natur wird jetzt als Gefahr dargestellt. Deutliche Verkörperung dieser Gefahr sind die Nixen, die den Menschen verführen wollen. Die Lockung bekommt also eine doppelte Bedeutung: Einerseits bezeichnet sie die Sehnsucht nach der Poesie, anderseits die Angst vor den unvernünftigen Seiten der menschlichen Seele. Das Lied appelliert also an den sensiblen Menschen, der noch fähig ist, die Stimme der Natur zu hören, aus dem Alltag zu fliehen, um die Wunder der Natur zu erleben.

Der Vagabund und die Lebensphilosophie

Eichendorff bleibt ein Lyriker auch in seinen Prosawerken, in denen viele Lieder eingestreut sind. Das Lied steht nämlich im Mitte|punkt seiner Produktion. Alle Figuren seiner Erzählungen und Romane singen Lieder (auch im Roman „Ahnung und Gegenwart" oder in der Novelle „Schloss Durande"). Die Hauptgestalt seiner

Gedichte und Romane ist der Wanderer, der seiner Sehnsucht nach der Ferne folgt. Nur der Wanderer ist glücklich, weil er sich nicht mit den Problemen des Alltagslebens beschäftigen muss. Sein Wanderleben ist Zeichen der Gnade Gottes, der seine Lieblinge aus dem Gefängnis der alltäglichen Sorgen befreit.

Die Novelle "Aus dem Leben eines Taugenichts"

Das ist die Lebensphilosophie der berühmten Novelle „Aus dem Leben eines Taugenichts") Die Novelle behandelt die Lebensabenteuer eines jungen Mannes, der vom Vater in die weite Welt geschickt wird, weil er keine Lust zu arbeiten hat. Er ist kein Minnesänger, kein Auserwählter, sondern ein einfacher Mensch, der Sohn eines Müllers, der in einer phantastischen Welt lebt und das bürgerliche Leben nicht akzeptiert. Die Handlung der Novelle spielt teils in Österreich, teils in Italien.

Lebensphilosophie des Taugenichts

Für den Vater ist er ein Taugenichts; die Lebensphilosophie

des jungen Mannes ist ein “ewiges Sich-nicht-Kümmern". “Den lieben Gott lass ich nun walten .... der hat auch meine Sachen aufs Best' bestellt". Dieses Vertrauen auf Gott stammt von der persönlichen Einstellung Eichendorffs Gott gegenüber, was mit seiner katholischen Erziehung in Verbindung steht. Mit seiner Geige

unter seinem Arm wandert der Taugenichts durch die Welt. Das ziellose Leben des Taugenichts kann als symbolhafte Rückkehr zur Kindheit der Menschheit und damit als Gegenstück zur modernen, versklavenden Welt der Arbeit interpretiert werden.

Im letzen Teil seines Lebens widmete sich Eichendorff der Literaturkritik und der Übersetzung aus dem