Alighieri, Dante - Biografia e Opere (2)

Dante's Early Life and Influences

Dante Alighieri nasce nel 1265 a Firenze da una famiglia della piccola nobiltà locale. Studia le discipline del trivio e quadrivio e legge le opere latine francesi più in voga a Firenze in quel periodo. Grazie alla frequentazione del notaio Brunetto Latini, viene favorito l’interesse di Dante per i temi filosofici. Nel 1285 sposa Gemma Donati; diventa amico di Guido Cavalcanti con cui scriverà poesie stilnoviste. Importante nella vita dantesca è l’incontro con Bice di Falco Portinari (Beatrice).

Political Involvement and Exile

Dal 1266 Firenze è un comune in mano ai guelfi. Nel 1293 Dante prende parte alla battaglia di Compaladino tra i feritori a cavallo. Prende ispirazione dalla morte di Beatrice nel 1290 per scrivere Vita Nuova (1292-1293). Dal 1291 frequenta le scuole “de li religiosi”, dove ascolta i francescani di Santa Croce partecipando alle dispute sui temi filosofici.

Nel 1295 Dante partecipa attivamente alla vita politica fiorentina, più avanti diventa uno dei capi fazione dei guelfi bianchi. Con i guelfi neri Papa Bonifacio VIII cerca di controllare la vita politica fiorentina e Dante si oppone. Carlo di Valois entra a Firenze e nel 1302 Dante viene esiliato da Firenze.

Nel 1311 Dante incontra Enrico VII a Milano e scrive per lui una serie di epistole in latino, ispirate all’ideologia ghibellina, la stessa che viene affrontata in “De Monarchia”. Dante è ospite a Verona presso Cangrande della Scala. Nel 1315 il poeta rifiuta l’amnistia che Firenze offre agli esiliati e per questo perde ogni speranza di tornare in patria. Si trasferisce con i figli a Ravenna dove, dopo la conclusione del Paradiso (Divina Commedia) muore nel 1321.

Dante's Literary Contributions

Dante è il padre della letteratura e della lingua italiana. La Toscana e Firenze costituiscono il punto di interesse tra le diverse anime della penisola. Nelle sue opere convergono e si unificano le diverse ispirazioni della cultura medievale: laica religiosa, colta popolare. Dante vuole sperimentare prosa, versi, forme e generi, in modo tale da riattraversare le varie tradizioni e i persistenti generi letterari.

Prima della Divina Commedia Dante Alighieri scrive: in versi Rime (1283-1308. Liriche composte in tempi diversi; rilegate successivamente in una raccolta, scritte in volgare), in prosa e versi “Vita Nuova” (1292-1293. Liriche commentate in 42 capitoli in prosa, è l’autobiografia poetica dell’amore per Beatrice, scritta in volgare) e il “Convivio” (1304-1307. Trattato enciclopedico in 4 libri, scritto in volgare) e in prosa “De vulgare eloquentia” (1303-1305. Trattato sulla bontà e sulla bellezza della lingua volgare, scritto in latino) e le “Epistole” (13 lettere composte in tempi diversi, rivolte a personalità politiche, religiose e culturali).

The Divine Comedy's Structure and Symbolism

Dante chiamò il proprio poema “Comedìa” intendendo un’opera scritta in stile comico, stando tra il genere alto della tragedia e quello basso dell’elegia. Ogni cantico sperimenta un diverso stile linguistico e stilistico: nell’Inferno, ambientato nel mondo dei dannati, viene usato lo stile dell’elegia, nel Purgatorio c’è lo stile comico e si parla della purificazione delle anime che stanno per entrare nella beatitudine divina; nel Paradiso viene utilizzato lo stile tragico. Questa schematizzazione vale in linea generale in tutti i 100 canti del poema, ai mescolano gli elementi del lessico, della sintassi e della metrica, un sistema per riproporre al lettore la complessità del mondo reale. Il discorso poetico ha i modi più vari: lento, spezzato, ragionativo, dialogico, ha esiti tragici, comici, riflessivi, figurativi, nella dialettica tra il tempo e l’eterno; Dante narra quadri epico-storici, sceneggia dialoghi, profetizza il futuro, si accende nelle apostrofi poetiche, fa appello al lettore per marcare i momenti cruciali del viaggio, elabora similitudini cosmologiche e propone paragoni concreti con la realtà quotidiana. Il poema cresce attorno alla legge di unità nella molteplicità, mantenendosi all’interno della prospettiva unitaria.

La legge di unità nella molteplicità si rispecchia nel simbolismo numerico che regge il poema e che vuole riprodurre la perfezione della creazione divina. Dante usa il numero 1 (Dio), il 3 (Trinità). L’opera è composta da 3 cantici da 33 cantici ciascuno, più il canto proemiale. Ci sono 3 guide che accompagnano Dante (Virgilio, Beatrice e San Bernardo), le anime dell’Inferno sono divise in 3 gruppi (incontinenti, violenti ed eretici, fraudolenti), ci sono 3 categorie di spiriti espianti in Purgatorio (chi orienta l’amore al male, chi ama scarsamente il bene e chi apprezza troppo i beni terreni) e i gruppi di beati in Paradiso sono 3 (spiriti mondani, attivi e contemplativi). Viene usato il 9 (Trinità moltiplicata per se stessa) nei 9 cerchi infernali, 9 zone purgatoriali e 9 cieli paradisiaci. Quindi c’è l’unità (1) nella molteplicità (3). La struttura letteraria è a servizio dell’idea della perfezione del cosmo e del suo creatore. Il simbolismo del 3 è usato anche nella metrica: vengono utilizzate terzine a me incatenate (ABA BCB CDC). In queste terzine i versi sono in sequenze da 3 legati da 3 rime in modo da creare un processo di espansione che coincide con l’avanzare di Dante nell’oltretomba. La Divina Commedia fu intrapresa tra il 1304 e il 1307. Scritta per 15 anni Dante cresce insieme alla sua opera. La scrittura dell’opera assorbì Dante per il resto dei suoi giorni: impiegò 6/7 anni per scrivere i primi due cantici con un periodo di revisione (Verona 1315-1316) e il lavoro sul Paradiso durò fino al 1321, anno in cui morì

The Journey in the Divine Comedy

L’argomento della Divina Commedia è il viaggio nell’aldilà che il poeta immagina di avere (dura 1 settimana) Dante immagina il proprio viaggio come la rivoluzione di una visione profetica. l’autore si descrive sempre perfettamente con il controllo razionale delle sue azioni, mai in trance. Nella primavera del 1300 Dante compie 35 anni (veniva considerato l’anno in cui si arriva a metà vita). Il racconto comincia il giorno del Venerdì Santo: Dante si perde in una “selva oscura”, simbolo del peccato viene soccorso da Virgilio che gli propone un viaggio di penitenza e purificazione: insieme entrano all’Inferno (un grande cono rovesciato) e salgono sul mondo del Purgatorio, raggiunta la vetta, cambia guida, da Virgilio a Beatrice con cui spicca il volo verso il Paradiso. Il tema del viaggio dell’Aldilà non era nuovo: era stato usato nel libro VI dell’Eneide e nell’XI dell’Odissea. Dante ha rielaborato le sue fonti e aveva come scopo il ricevere un oltremondo poeticamente compiuto e coerente. Mantenendo uno stretto contratto con la realtà, Dante diventa un poeta: profeta incaricato da Dio di rilevare agli uomini un messaggio di rigenerazione morale.

Dante's Message and Poetic Role

Il messaggio di Dante viene offerto al lettore secondo una complessa stratificazione di significati c’è il livello letterale (il viaggio del pellegrino e i suoi incontri) e il livello allegorico (mentalità simbolistica medievale. La Divina Commedia è un’opera polisemica-con molti significati): è un poema sacro perché insegna ai lettori la via del bene, perché sono rappresentate le cose celesti e perché Dante si profeta annunciatore di colui che è mandato da Dio. Dante smette di essere un comune mortale per incarnare una dignità nuova; la sua parola poetica è piena di una fortissima passione morale e spirituale.

Inferno and Purgatorio's Justice System

Nell’inferno e nel Purgatorio le pene sono infinite secondo la legge del contrappasso; se nella vita mettevi zizzania, eri costretto a tenere la testa separata dal corpo, tenendola in mano. Il Dio dell’Inferno è implacabile esecutore di severa giustizia. La legge del contrappasso stabilisce una relazione di analogia tra pena e colpa, oppure una relazione di contrasto. Le pene sono legate alle colpe da vincoli simbolici.